像保護生命一樣保護傳統(tǒng)

專訪工筆人物畫家蔣國祥

▶蔣國祥 (資料圖片)

▲蔣國祥畫作《印花花》(宣紙)

▲蔣國祥畫作《擰》(宣紙)

▶蔣國祥畫作《湘女哭嫁圖》(絹)

　　正在坪山新區(qū)美術(shù)館舉辦的“詩意湘西——蔣國祥中國畫展”吸引了眾多愛好工筆畫的深圳市民。洋溢鄉(xiāng)土味的民族風情，充滿生活情趣的場景捕捉，吸收民間元素的夸張造型……這一切都讓蔣國祥的工筆人物畫別具一格，而變化多端的風格和題材，更讓觀眾目不暇接。11月5日，本次展覽開幕前夕，記者在坪山新區(qū)美術(shù)館采訪了正在布展的藝術(shù)家蔣國祥，詳述他與工筆人物畫的不解情緣。

　　專注工筆人物，展示鄉(xiāng)土風情

　　蔣國祥出生在湖南美術(shù)世家，受兄長軍旅畫家蔣宜勛的影響，自幼愛畫，后考取湖南師范大學(xué)美術(shù)系。他主攻國畫人物、兼善版畫、連環(huán)畫、漫畫等諸項藝術(shù)畫種。1983年，一個偶然的機緣，促使他轉(zhuǎn)向工筆人物畫創(chuàng)作，并一發(fā)不可收拾，在這一領(lǐng)域執(zhí)著探索了20年。

　　1983年，首屆湖南工筆畫大賽在中國美術(shù)館舉辦，蔣國祥的作品《稀客》在展覽上脫穎而出，獲得大獎。湖南是工筆畫大省，很多老一輩名家享譽全國，蔣國祥由此對工筆人物畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。他一直在基層從事美術(shù)工作，深入生活，潛心創(chuàng)作，國畫作品多次入選文化部、中國文聯(lián)、中國美術(shù)家協(xié)會主辦的全國美術(shù)大展。其中《稀客》、《七月金花香》、《涼傘》、《湘女哭嫁》等七件作品相繼在中國美術(shù)館展出。從上世紀90年代起，蔣國祥的作品先后在國內(nèi)各大展覽中獲獎，引起關(guān)注。

　　1996年，他的作品《悠悠古戲臺》代表湖南衡陽參加《96’上海全國友好城市中國畫大賽》，這幅作品以古老的色澤，描寫兒童在廢棄的古戲臺下玩耍，讓人走入古老的山鎮(zhèn)，注入了追往觀今的思索。作品獲得了以著名藝術(shù)家方增先為首的評委團的高度評價，最后主辦方特別為這幅作品設(shè)立了唯一的特等獎。

　　作為一次回顧展，蔣國祥此次展覽展出了80余幅精品畫作，其中不少是從藏家手中借來的，《秋聲》、《山鄉(xiāng)夜話》、《搓》、《悠悠古戲臺》、《月朦朧》、《新媳婦》、《家園》、《六子棋圖趣》等獲獎作品都在此次展出之列。再加上最新創(chuàng)作的《梅花三弄》系列，這次展覽可以說是蔣國祥工筆人物畫藝術(shù)的全面展示。

　　著名藝術(shù)評論家薛永年在看過蔣國祥的作品之后，特別為此次展覽撰寫前言，他認為“蔣國祥的工筆人物畫，扎根鄉(xiāng)土，洋溢著生活的氣息，沐浴著山野的清風，閃現(xiàn)著楚文化的積淀。也發(fā)揚了工筆畫的傳統(tǒng)，精工、傳神、優(yōu)美、寫實，又不向照片靠攏，但比起傳統(tǒng)的工筆畫來，他與時俱進，融入了民間藝術(shù)的元素，也吸收了西方現(xiàn)代藝術(shù)的形式感�！�

　　吸收民間元素，引入西方形式

　　既融入民間藝術(shù)元素，也吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)的形式感，這的確是蔣國祥工筆人物畫的特點。而這一特點，來源于蔣國祥最喜歡的兩位藝術(shù)家。一位是明末清初的著名中國畫家陳洪綬，另一位是西方藝術(shù)大師畢加索。在蔣國祥看來，這兩位大師的作品都吸收了東方民間藝術(shù)元素，他們在藝術(shù)形象的變形上，都引入了木刻、剪紙、年畫等民間藝術(shù)元素。“民間的東西很重要，這些藝術(shù)家把生活中最精粹的東西提煉出來，融入自己的作品中，他們的人物夸張變形，都吸收了民間藝術(shù)元素�！�

　　蔣國祥的《湘西牧歌》系列，以最簡潔的畫法，描繪瑤族的牛欄與牧童，表現(xiàn)那種樸實與率真。這系列作品來源于他三次到湘西深入生活的經(jīng)歷�！拔以谏较逻h遠地看到一片，走到近處才發(fā)現(xiàn)都是牛欄。這些牛欄讓我驚嘆�！笔Y國祥畫面中的牛欄雖來自生活，但經(jīng)重組，特別經(jīng)意于穿插，掩映其間的牧童與水牛，極盡角度之變化。明顯嘗試著民間因素與畢加索因素的對接，而這一切都隱現(xiàn)于朦朧水墨肌理之中，加強了夢境感。

　　除了帶有濃厚民間風情的題材，蔣國祥也畫傳統(tǒng)的古圣先賢、古裝仕女，不過在創(chuàng)作這些古典題材的時候，他特別運用了很多現(xiàn)代手法。比如最新創(chuàng)作的《梅花三弄》系列，描繪仕女在春花月夜的屏風間享受絲竹管弦之樂，力圖把水墨氤氳、重彩絢麗、白描雅淡與金色輝煌結(jié)合為一。蔣國祥使用西畫中的堆疊技法，用堆金、堆銀的方式描繪屏風的質(zhì)感，使畫面更具立體感。

　　立足傳統(tǒng)筆墨，醞釀全新題材

　　盡管對西方技法運用嫻熟，但在蔣國祥看來，畫工筆畫，傳統(tǒng)才是第一位的�！爱嫻すP畫要立足于傳統(tǒng)，西方的造型、色彩、技法可以融入進來，但只有傳統(tǒng)才是真正代表東方的藝術(shù)。”他強調(diào)工筆畫線條的重要性，“不管怎么走都要以線為主，即使是沒骨畫，也有隱形的線�！薄澳贻p的時候，我也罵過傳統(tǒng)，但到了三四十歲，我開始認識到傳統(tǒng)的價值，而到了我這個年紀，才真正認識到，我們要像保護生命一樣保護傳統(tǒng)�！�

　　蔣國祥戲稱自己是個“宅男”，畫起畫來可以一個星期不下樓。這樣坐得住的個性也成就了他的工筆畫創(chuàng)作。工筆人物畫創(chuàng)作時間長，功底要求高，是極其費勁的事情，沒有扎實的寫實功力和坐冷板凳的恒心是創(chuàng)作不出來的。而蔣國祥在這一領(lǐng)域一干就是20年。他內(nèi)退之后，更多時間隨女兒寓居深圳，創(chuàng)作也進入新的階段�！拔覍ψ约旱淖髌窂膩頉]有滿意過，所以作品的主題、風格一直在變，我不喜歡重復(fù)自己，還有許多新的想法。我現(xiàn)在已經(jīng)在醞釀新的作品，準備用兩三年的時間深入下去，創(chuàng)作一批更有沖擊力的作品，到時候再辦一個展覽。”，在采訪結(jié)束之前，蔣國祥雄心勃勃地這樣說。

　　(本文畫作圖片由受訪者提供)