回歸相聲的“本來”(孫立生)

——看央視春晚相聲《這不是我的》想到的

　　因為期待，所以愈發(fā)珍惜。今年央視春晚的相聲《這不是我的》 ，即使是零點鐘聲敲過之后播放，但依然讓我眼前一亮并為之心動。為什么呢？因為——

　　它具備了一些說唱文學的特殊魅力。從演出文本的視角看，相聲屬于說唱文學的一部分，即它是相聲個性與文學共性有機的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一。文學講究布局謀篇，強調(diào)“起承轉(zhuǎn)合”且要自然流暢，而好的相聲文本無一不是“墊話” (開場白) 、“瓢把” (與正文間的過渡) 、“正活” (正文) 、“底”(結(jié)束)不著痕跡的巧妙結(jié)構。很欣慰， 《這不是我的》具備了這樣的“特殊文學”魅力。它不像以往那些只要“說唱”而拋棄“文學”的相聲，用所謂“貫口”或“才藝”刺激受眾之快感，而是比較好地把握了“形式美服從于典型人物性格塑造”的文學藝術規(guī)律，使之成為一個整體，其語言、行為、細節(jié)、節(jié)奏等，都始終圍繞貪官惶惶不可終日地“圓謊不成反露真相”鋪展開來：踩死蟑螂——因為它知道得太多；開豪車——旨在替人解憂；住豪宅、收取賄賂—— “這不是我的” ……而當“這不是我的”這句貫穿始終的個性語言成為該相聲之“底”的時候，我聽到的它不僅僅是貪官企圖僥幸過關的狡辯，似乎還有讀文學作品時常有的“弦外之音” ：倘若“把權力關進制度的籠子里” ，讓恢恢法網(wǎng)疏而不漏——也許，這樣的下場真的不是“我”的……應該說，這種由此及彼地聯(lián)想與思考，在我聽好相聲的記憶里曾有過許多，比方聽《開會迷》 《十點鐘以后》 《似曾相識的人》 《電梯奇遇》 ，還有《巧立名目》 《五官爭功》 《小偷公司》 《老鼠秘語》等等。所以想說， 《這不是我的》真的不是“我”的，而是相聲這種“特殊文學”的賜予。

　　它顯現(xiàn)了一些文哏相聲的獨特意味。據(jù)《相聲大辭典》考證，相聲發(fā)展的早期沒有“文哏”的稱謂，后來因一些段子的內(nèi)容以及一些演員文雅含蓄的表演風格，相聲里出現(xiàn)了“文哏”之說。我當然不敢斷言《這不是我的》 ，可以與《批〈三國〉 》 《文章會》《新局長到來之后》等經(jīng)典文哏相聲作品相提并論，但在演藝舞臺普遍浮躁，很多相聲急功近利、生拉硬拽“要包袱”“要掌聲”的今天，該作與演員的不賣弄、不折騰，便不得不讓我另眼相看。尤其是通過其娓娓道來所顯現(xiàn)出的“注重內(nèi)涵”與“追求文化意蘊”的趨向，我感覺它與他們，顯然是繼承或追求“文哏相聲”的優(yōu)秀傳統(tǒng)與品質(zhì)。我從不否認相聲是笑的藝術，但更認可給受眾以豐富聯(lián)想、品味之空間，即令其品享具有獨特意味的開心、愉悅，才是好相聲的評價標準與審美尺度。偶爾聽到過著名作家張煒談相聲，他說，好相聲給人的熱鬧只是一時，而通過“回味”得到的安靜卻是一生福祉。誠然，用這樣的價值觀衡量， 《這不是我的》還有相當大的提升空間。難得的是，它卻賦予了受眾積極、主動豐富與補充的空間。平心而論，聽《這不是我的》 ，其間始終沒有得到由“情理之中，意料之外”引發(fā)的開懷大笑，但，會心的“小呲牙”還是有的。年夜，不是人人都要狂歡，有人更喜歡會心地呲呲牙——當年的不少好相聲都是讓人會心地笑。

　　它展示了一些新相聲人的特有風采。 《這不是我的》演員我了解不多，因工作緣故，與苗阜在北京曾有過一面之交。后來聽過他與王聲的幾段相聲，印象不錯。他哥倆舞臺上給我的感覺是“新相聲人” ，即舞臺上自然流露出的氣質(zhì)，能與所處的這個時代相吻合，是能說“新相聲”的人。曲藝理論家薛寶琨先生對新相聲做過這樣的界定：新相聲以其自覺的文學意識、清新的表演風格、推陳出新的進取精神，使相聲成為“地不分南北，人不分老幼” ，舉國上下雅俗共賞的藝術樣式。依我拙見，雅俗共賞是個相對的概念，苗阜、王聲形象、衣著健康清新，表演含蓄幽默，不油滑，不庸俗，沒有程式化的痕跡，尤其是年輕人苗阜塑造的“貪官” ，人們能夠忽略其年齡、形象的“反差”而認領與接受，已經(jīng)在不經(jīng)意間顯現(xiàn)出了一些新相聲人的特有風采與不俗實力。所有藝術樣式的發(fā)展都起于人，止于人，苗阜、王聲與他們央視春晚的《這不是我的》 ，給相聲藝術注入了活力與希望。它的意義、價值對于從事、熱愛相聲藝術的人，已經(jīng)超出了“一段相聲”的本身。

　　我始終認為，藝術提升是個不斷積累的過程。所以，對《這不是我的》之肯定，依然用了“三個一些”作為定語。旨在期待相聲藝術一步一步地往上走，一些一些地往高攀。