敦煌藝術(shù)，在東西古今中交匯

“文明的回響（第一部）：穿越敦煌”在太廟展出

射手（紅本彩墨）葉淺予臨摹

七彩陽(yáng)光（透明紗） 呂越

每一扇門里都有鮮花（清代中國(guó)木門、鮮花） 艾敬

　　敦煌藝術(shù)，在一代代的美術(shù)家和莘莘學(xué)子的研習(xí)與傳承中，呈現(xiàn)出不同的面貌。關(guān)山月、葉淺予、吳作人、董希文、常書(shū)鴻……這些中國(guó)美術(shù)史上的大家都曾到過(guò)莫高窟“面壁”苦修，精研造型。之后又有源源不斷的美術(shù)家和美術(shù)院校師生繼續(xù)前輩的道路，在汲取養(yǎng)分的同時(shí)進(jìn)行開(kāi)創(chuàng)性的探索。正于太廟美術(shù)館展出的300余件名家臨摹作品和當(dāng)代美術(shù)家多元形態(tài)的視覺(jué)藝術(shù)作品恰好將一輩輩藝術(shù)家對(duì)敦煌藝術(shù)的追溯、臨摹、重新詮釋與創(chuàng)新展示給觀眾。

　　由中央美院、北京市總工會(huì)、敦煌研究院主辦的展覽“文明的回響(第一部) ：穿越敦煌”將持續(xù)至3月16日，不僅展出了古代壁畫(huà)的臨本和老一輩藝術(shù)家真實(shí)再現(xiàn)古代絲綢之路上經(jīng)貿(mào)、文化交流場(chǎng)景的臨摹作品，以當(dāng)代審美重新詮釋千年敦煌文明的作品也貫穿展覽“鑿空” “飛天” “司樂(lè)” “供養(yǎng)” 4個(gè)篇章。不同媒材、不同形式的水墨、雕塑、裝置、影像、服裝設(shè)計(jì)等作品交匯并置，超長(zhǎng)體量的當(dāng)代藝術(shù)作品被懸吊于殿堂高處，古代建筑空間與藝術(shù)家的創(chuàng)造發(fā)生奇妙的組合關(guān)系，充滿了視覺(jué)上的沖擊與律動(dòng)。

　　因讓雕塑可伸縮而被人熟知的紙雕藝術(shù)家李洪波繼續(xù)將“拉伸”“扭轉(zhuǎn)”的動(dòng)態(tài)語(yǔ)言應(yīng)用于他的作品《無(wú)形無(wú)相》中，擷取了黃土的色調(diào)，延綿的紙雕在墻面上層疊、盤繞的形態(tài)很容易讓人聯(lián)想到敦煌飛天圖式，兩者的姿態(tài)和意境皆是異曲同工。

　　在敦煌洞窯中曾涌現(xiàn)出大量展現(xiàn)浪漫藝術(shù)想象的樂(lè)舞壁畫(huà)，印證了中西方禮樂(lè)文化傳統(tǒng)相互激蕩、共生發(fā)展的歷程�？缃缢囆g(shù)家譚盾用他的裝置藝術(shù)品《聲音地圖》回應(yīng)了這一主題，兩個(gè)懸掛于墻上，蘊(yùn)含著“天圓地方”中國(guó)傳統(tǒng)文化元素的方形CD播放器，以相同的速率不停地旋轉(zhuǎn)著，專輯《水樂(lè)之復(fù)活之旅》中的兩個(gè)片段，像墻面背景上“流淌”出的文字，在某一點(diǎn)“交匯” 。譚盾在視頻采訪中將兩部音樂(lè)作品的手稿比喻為絲綢之路的兩端，既象征不同宗教文化背景下的神明——佛陀與耶穌，也象征著蘊(yùn)育出不同人類文明的東方與西方，它們被聯(lián)結(jié)起來(lái)形成的千年的聲音地圖，正像是千年的絲綢之路。

　　同樣跨界的女藝術(shù)家艾敬，帶來(lái)了她的兩件裝置作品《生命之樹(shù)》和《每一扇門里都有鮮花》 ，由數(shù)萬(wàn)雙一次性筷子塑造的枯樹(shù)上沒(méi)有果實(shí)，沒(méi)有萌芽，但枝椏卻分明地向上生長(zhǎng)，站在枝頭的鳥(niǎo)也預(yù)示著生命的到來(lái)；半敞的斑駁的木門后，嬌艷綻放的花朵簇?fù)碇�吐露出生命的鮮活。盡管她演繹的對(duì)象不是敦煌藝術(shù)中參禪悟道的佛祖菩薩，但作品對(duì)時(shí)光、生命的觸摸，依舊蘊(yùn)含著佛家哲學(xué)思想中循環(huán)往復(fù)、生生不息的意念�？菸�與綻放——花期的輪回也將在展期中不斷循環(huán)，據(jù)艾敬介紹，門后的鮮花需要每三天更換一次，而木門則是從歐洲帶回來(lái)的“有故事的”清代木門，正是她需要的“有經(jīng)歷的門” 。

　　中央美院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系副教授鄔建安創(chuàng)作的《鹿王》為敦煌研究院名譽(yù)院長(zhǎng)樊錦詩(shī)留下了深刻印象， “遠(yuǎn)看像是九色鹿油畫(huà)，近看卻是無(wú)數(shù)細(xì)小的剪紙重重疊疊拼貼成九色鹿，而每一張剪紙又有不同的造型。 ”鄔建安試著將敦煌鹿王壁畫(huà)中具有獨(dú)特視覺(jué)魅力的元素融入民間剪紙藝術(shù)，他說(shuō)： “敦煌文化中有很多與倫理相關(guān)，具有美學(xué)震撼的故事，有一種難以言說(shuō)的東方的簡(jiǎn)潔和優(yōu)雅，我盡可能地將這些深深觸動(dòng)我的能量植入自己的創(chuàng)作之中。 ”

　　可以看到，當(dāng)代藝術(shù)家以獨(dú)特的視角和個(gè)性語(yǔ)言為傳統(tǒng)藝術(shù)注入了新的生機(jī)。鄔建安認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)重新詮釋經(jīng)典文化時(shí)會(huì)出現(xiàn)一些流于表面的、符號(hào)化的問(wèn)題，主要是“獵奇心態(tài)”導(dǎo)致的結(jié)果，因?yàn)橐恍┤瞬淮_定傳統(tǒng)文化資源的意義，所以必須經(jīng)過(guò)轉(zhuǎn)譯，將可以安插在西方主體結(jié)構(gòu)框架中的要素提煉出來(lái)，作為等待嫁接的符號(hào)。但參展作品多是傳統(tǒng)精髓與當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)貌相結(jié)合的誠(chéng)意之作。由此可以看出，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們正努力走出面對(duì)本土文化傳統(tǒng)的“獵奇心態(tài)” ，嘗試建立一種新的主人翁意識(shí)。這種新型主人翁意識(shí)會(huì)突出地表現(xiàn)為“對(duì)作品預(yù)設(shè)語(yǔ)境的自信” 。

　　今天，當(dāng)我們探討與實(shí)踐敦煌藝術(shù)的“古今交融”時(shí)，中央美院院長(zhǎng)范迪安認(rèn)為確有一些問(wèn)題值得注意，“藝術(shù)家不僅要臨摹敦煌藝術(shù)的形象，更重要的是感受敦煌藝術(shù)的特征，向傳統(tǒng)進(jìn)行更多的探索和取用。擁有本土文化的精氣神、觀念和語(yǔ)言，把握對(duì)傳統(tǒng)研究的目標(biāo)和方法，尤其是掌握中國(guó)人自己的觀察、感受世界的方式。這是當(dāng)代藝術(shù)家探討傳統(tǒng)文化資源與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)造之間的關(guān)系時(shí)的一道準(zhǔn)繩。 ”