盛世古琴不寂寞
蘊藉著幾千年歷史的印記,古琴遍歷文人墨客的心境,在天書般的減字譜里,寄存了無窮的思緒,吟猱綽注間,留住了人間最美的風(fēng)度,宛然是人文精華的結(jié)晶。撫琴動操之間,是時空的穿越,與先人的神交,精神與天地的交響,盡可以讓我們的思緒在此中穩(wěn)妥地寄托和釋放。
在中華民族歷史長河里,古琴一路走來,幾臨險阻,幾度繁榮,卻從容優(yōu)雅,屢增魅力。春秋時,古琴是帝王前的“諷誦詩,世奠系,鼓琴瑟?!币嗍敲耖g的“我有嘉賓,鼓瑟鼓琴。”當(dāng)然也是“妻子好合,如鼓瑟琴?!睗h時劉向提出古琴“美風(fēng)俗、流文雅?!蔽簳x時期留給古琴的是極具沖擊力的《廣陵散》,嵇康的風(fēng)度,令歷代文人心胸激蕩。在他“聲無哀樂”的理念中體會《廣陵散》,確實沒有竊竊之“哀樂”的概念,而是天地間的豪情。唐宋是古琴的盛世,有曹柔給我們創(chuàng)造了減字譜,有薛易簡提出琴樂當(dāng)“聲韻各有所主,”更有陳拙給我們留下的《唐代陳拙論古琴指法》,詳盡記錄了當(dāng)時的撫琴之法,其間不勝其煩的解釋,集合了當(dāng)時琴用指法的文字解釋。對應(yīng)當(dāng)時的古琴文字譜《碣石調(diào)幽蘭第五》,可以窺見當(dāng)時古琴發(fā)展的精細(xì)。而宋明皇帝對古琴的青眼有加,使得“國家在場”推動古琴的空前盛況??v然是元代,尚有耶律楚材的“琴癖”,最愛“蜀聲之峻快?!泵鞒瘯r的巨作《溪山琴況》欲說還休的論述,無疑是琴人對古琴的深入?yún)⑼?,萬千感受于心中,欲向世人告之二十四況中勾畫的琴之美妙境界,在中國古典美學(xué)范疇中,抒發(fā)對古琴美學(xué)的切身體悟。
古琴文化璀璨豐富,令后來者如置身迷宮。從沈家聲祝家聲蜀聲,到江派浙派,廣陵派虞山派等等,琴人善于主張自己的撫琴之觀念,于是眾說紛紜。琴壇莫不有扼腕而痛心者,嘆琴風(fēng)日下,嘆今人對古琴了解不夠。但在我看來,今日是古琴前所未有之華年,只待知音者賞之識之。當(dāng)下有大量的古琴出版物、眾多的古琴演出活動、網(wǎng)絡(luò)發(fā)達(dá)的社會,人們對于古琴的了解途徑呈多元化,也形成了眾多不同的理解。然而從《呂氏春秋》中記載的《高山流水》開始,古琴更注重?fù)崆僬吲c聽琴者的心靈交流,以古琴音樂為媒介進(jìn)行的心靈交流。真正走進(jìn)古琴音樂的世界,是一種高度抽象的認(rèn)知,需要我們聲音空間的感知力,敏感到古琴聲音線條的走向,以及吟猱間聲音色彩的變化。因此古琴需要的不只是彈奏者,更需要知音者的心性,才能領(lǐng)會到前人在古琴中所凝聚的智慧。
今人撫琴,各有妙法。名家泰斗無不為自己的琴聲神思巧設(shè)。弦指之間,角度力度速度都是決定琴聲的要素。而左手的吟猱綽注,運動軌相對加大,中間出現(xiàn)變化的概率也大大增加。人類想要表達(dá)的聲音,在古琴左手的演奏時,完全成為線性的行進(jìn)。這些線條式的行進(jìn),可以是先快后慢,也可以是先慢后快,可以是勻速的,也可以是變速的,音頭和音尾都可以隨著人的要求,做到自己想要的聲音變化。琴譜中的記載似乎不能涉及如此細(xì)微的動態(tài),然而在聲音的表達(dá)中,這些細(xì)微之處尤為重要。靜躁遲速之間,都是左右手細(xì)致的設(shè)計?!敖硽狻笔遣磺笏匀坏氖炀?,“匠心”是絕思妙慮的智慧。面對古琴,無論“學(xué)院派”還是“江湖派”“山林派”,在這里的身份似乎消解,更多的是對琴樂本身的構(gòu)思和實施。
現(xiàn)存三千多首古琴減字譜的曲子,記錄了前人心中的古琴音樂。許多琴人都在嘗試“打譜”,將寂靜的文字譜字演繹成活態(tài)的音樂,試圖釋讀出前人在古琴音樂中的構(gòu)思,這著實是一個“音樂考古”的學(xué)術(shù)工作,讓古琴有了一種深入思維的特質(zhì),因此有琴人云“工琴如參禪”,在“按譜循聲”的過程中,對前人意圖的反復(fù)揣摩,樂句的不斷修正時,打譜者自己的審美介入,于是導(dǎo)致有聲古琴音樂的形態(tài)呈示的多元不同,如同對禪語的悟解,我們期待一瞬間的靈性,聚集人類的智識和慧根,讓減字譜化成音聲,集“伯牙”“子期”于一身,在“按譜循聲”和“知音趣賞”的過程中,解讀先賢的心意,是一種人類心靈跨時空的溝通,便是古琴的根本魅力。
面對傳統(tǒng),需要傳承的不僅僅是形式,而更重要在于其智慧和精神。盛世的古琴不寂寞,在歷久彌新的琴聲中,又是一段華年迎知音。