《凡人與超人》:劇場(chǎng)里的蕭伯納和他的“生命力”
蕭伯納的戲劇素以充滿(mǎn)哲理性的對(duì)話與討論見(jiàn)長(zhǎng),因此常常招致冗長(zhǎng)、過(guò)時(shí)的觀感,然而正如他的友人作家麥克斯·畢爾邦曾經(jīng)提到的,這種印象在你進(jìn)入劇場(chǎng)看到他的作品時(shí)就會(huì)潰散。借由英國(guó)國(guó)家劇院現(xiàn)場(chǎng)項(xiàng)目,我們?cè)谟?guó)導(dǎo)演西蒙·戈德溫(Simon Godwin)的這版《凡人與超人》中,看到了一個(gè)充滿(mǎn)“生命力”的蕭伯納。
蕭伯納寫(xiě)于1903年的這出四幕劇,副標(biāo)題為“哲理喜劇”,這本是蕭伯納接受了一個(gè)朋友的建議,要寫(xiě)一出以唐璜為題材的戲劇,結(jié)果卻如肖氏所言,自己將唐璜的傳說(shuō)寫(xiě)成了一個(gè)“有關(guān)創(chuàng)造進(jìn)化論的寓言”。在情節(jié)上,《凡人與超人》是一出有關(guān)“女追男”的喜劇,男主角泰納爾是一個(gè)編寫(xiě)《革命者手冊(cè)》、具有激進(jìn)思想的無(wú)政府主義者,女主角安有意追求他,故意將其列為自己的監(jiān)護(hù)人,泰納爾覺(jué)察后駕車(chē)逃往西班牙,卻碰到了強(qiáng)盜,由此進(jìn)入夢(mèng)境。蕭伯納借機(jī)讓泰納爾化身唐璜,在地獄與魔鬼圍繞有關(guān)“創(chuàng)造進(jìn)化論”的觀念進(jìn)行辯論,夢(mèng)醒之后,安追上了泰納爾,最后在安的強(qiáng)勢(shì)進(jìn)攻下,泰納爾與其成婚。第三幕的夢(mèng)境主題因其專(zhuān)注于哲學(xué)思辨,在《凡人與超人》的演出史中常常被刪去,由此作品看起來(lái)更像是一部?jī)尚韵矂?,但如果出于全面了解蕭伯納為這部劇作所注入的哲理闡釋?zhuān)谌痪妥兂闪吮匾摹?/p>
蕭伯納從拉馬克、尼采等人那里吸取養(yǎng)分,提出了“創(chuàng)造進(jìn)化論”思想,借以肯定人類(lèi)的自由意志,人類(lèi)對(duì)“生命力”的追求。所謂“創(chuàng)造進(jìn)化論”大意是指人類(lèi)需要超越自身,創(chuàng)造出一種新人,從而創(chuàng)造出一個(gè)更美好的世界。劇中與泰納爾角色形成對(duì)比的,是安的另一位監(jiān)護(hù)人拉姆斯登,拉姆斯登深受達(dá)爾文《物種起源》的影響,反對(duì)任何具有激進(jìn)意圖的思想,在全劇開(kāi)場(chǎng)不久他就將泰納爾的革命手冊(cè)扔進(jìn)了垃圾箱。泰納爾則對(duì)人的自由意志、創(chuàng)造力充滿(mǎn)熱情,他對(duì)未婚懷孕的維奧萊特不做道德的評(píng)判,而是將其視為“不惜生命去創(chuàng)造新生活的女人”;他也稱(chēng)自己的司機(jī)恩利是個(gè)新人,因?yàn)樗鶕碛械氖强茖W(xué)社會(huì)主義理想;全劇最后,泰納爾也是迫于安的“生命力”,為了創(chuàng)造“超人”兩人喜結(jié)連理。
就今天的文化語(yǔ)境而言,劇中有關(guān)“女追男”、“未婚懷孕問(wèn)題”的叛逆力度都有所降低,然而導(dǎo)演戈德溫的處理,卻不僅在裝束上表演出了一個(gè)現(xiàn)代的蕭伯納,更是放大了蕭伯納筆下諸多幽默的細(xì)節(jié),演員們彼此快速交戰(zhàn)的臺(tái)詞,拉爾夫·費(fèi)因斯對(duì)身體姿態(tài)、手勢(shì)變化的精準(zhǔn)把握,都讓我們重新看到了一個(gè)口若懸河,同時(shí)又充滿(mǎn)熱情的蕭伯納。
在全劇第二幕結(jié)尾,泰納爾為了躲避安的追求,一路逃到了西班牙內(nèi)華達(dá)山脈,遇到了當(dāng)?shù)氐耐练碎T(mén)多薩。借助旋轉(zhuǎn)舞臺(tái),舞臺(tái)上出現(xiàn)頗具十九世紀(jì)歐洲浪漫主義畫(huà)風(fēng)的山脈布景,加之角色們對(duì)英國(guó)社會(huì)、政治諸多亂象的調(diào)侃,讓這段處理充滿(mǎn)了革命浪漫主義氣息,伴隨門(mén)多薩毫無(wú)詩(shī)意的情詩(shī)朗誦,角色們?cè)谟^眾的笑聲中入眠,全劇進(jìn)入第三幕“唐璜在地獄”的主題。唐璜的角色在莫里哀手里變成了喜劇,而在蕭伯納手里,則成為了寄托人類(lèi)命運(yùn)希望的超人。舞臺(tái)上的角色們身著十七世紀(jì)的服裝,而圍繞舞臺(tái)四周落地窗式的多媒體屏幕,通過(guò)顏色的變換暗示著地獄場(chǎng)景的變換,又給人以神秘的未來(lái)感。這版《凡人與超人》最大的特點(diǎn),也是在場(chǎng)景設(shè)置元素上不同年代的扭結(jié)。有評(píng)論者敏感地注意到劇中道具元素的年代差異——生產(chǎn)于20世紀(jì)中葉的捷豹跑車(chē)(XK150),21世紀(jì)的手機(jī)短信等并置于舞臺(tái),這些都讓蕭伯納的作品因?yàn)椴淮_定而擁有一種訴說(shuō)永恒主題的潛力。當(dāng)然,早在此之前,蕭伯納就因第二幕中讓汽車(chē)登上舞臺(tái),并以泰納爾所稱(chēng)為“新人”的司機(jī)趴在車(chē)身下面亮相,被學(xué)者稱(chēng)為“開(kāi)啟了未來(lái)主義的先驅(qū)”。
導(dǎo)演戈德溫在中場(chǎng)休息的采訪中解說(shuō)自己這版《凡人與超人》的深層主題是“如何去愛(ài)”,這在找到與當(dāng)下觀眾共情基點(diǎn)的同時(shí),也讓我們不禁聯(lián)想,蕭伯納遠(yuǎn)遠(yuǎn)不只是社會(huì)問(wèn)題劇作家,而劇中所肯定的“生命力”,戈德溫所說(shuō)的人類(lèi)“如何去愛(ài)”,在今天這個(gè)連人性都將面臨重新定義的時(shí)代,更是具有重新被認(rèn)識(shí)、意識(shí)和肯定的需要。