當漆畫成為一種“緣”
阮嘉智《鄉(xiāng)村》
作為中華藝術宮“同行——‘一帶一路’國際藝術聯(lián)合展”的一個展項,目前正在舉辦的“漆緣:滬藏越南當代繪畫作品展”,為觀眾帶來了上海藝術展上難得一見的越南藝術。
特別是其中的越南現(xiàn)代漆畫作品,既顯現(xiàn)著文化的民族特征,也講述著文化的交流故事。在這里,漆是一個媒介,一種藝術,也是一份“緣”。
“漆緣:滬藏越南當代繪畫作品展”在中華藝術宮的舉辦,呈現(xiàn)了時間縱深里兩種文化脈絡的蔓延——作為越南的“國畫”,漆畫在越南現(xiàn)當代藝術史上的瑰麗演繹;作為一種共同的文化探索,漆畫在中國和越南文化交流史中的獨特烙印。
本次作品展共展出了中國收藏的17位越南藝術家的35幅作品,其中的10幅漆畫作品,是策展人為此展定名“漆緣”的由來,也是觀眾駐足凝視的去處。而一個“緣”字,道出了策展人、新加坡美術館創(chuàng)館館長郭建超蘊藉于作品展中的觀點——漆畫,是中越兩國文化交流源遠流長的見證。
找到自己
中國是最早用漆的國家,漆畫一直伴隨著漆器而行,依附于漆器之上。直到20世紀30年代,越南印度支那美術學院的學生將漆藝與繪畫相結合,首開獨立的漆畫先河。
本次展出的大型六聯(lián)漆畫屏風 《鄉(xiāng)村》的作者阮嘉智,正是“首開獨立的漆畫先河”的學生之一。彼時他就讀的印度支那美術學院,是由法國人于1925年在河內創(chuàng)建的。這所美術學院的創(chuàng)建,標志著越南現(xiàn)代美術教育的肇始。
幾年后,印度支那美術學院意外地成為越南漆畫的“搖籃”。法籍教師約瑟夫·安古博迪,身懷現(xiàn)代的西方繪畫技巧而至,卻對傳統(tǒng)的越南漆藝怦然心動。他鼓勵越南學生發(fā)掘本民族優(yōu)秀藝術傳統(tǒng),對古老的漆藝進行創(chuàng)新實驗。一批教師帶領學生在學習油畫技法的同時,開始鉆研傳統(tǒng)的漆藝技法并嘗試把它運用于繪畫創(chuàng)作,逐漸探索出一種具有越南獨特民族性的藝術門類——磨漆畫。
至20世紀30年代后期,阮嘉智、陳文謹、黎國祿等漆畫家在越南美術界聲譽鵲起,越南現(xiàn)代漆畫史上具有奠基意義的作品接連問世。例如,越南美術館收藏著阮嘉智創(chuàng)作于1939年的漆畫屏風《花苑》?!斑@套屏風由八扇木胎構成,一面為風景,繪有芭蕉樹叢等各種花草樹木;另一面為人物,刻畫了一群嬉戲于花間的少女。阮嘉智的重要性在于,他使用了銀白、橙黃、天藍、青綠等色彩,豐富了原來只有紅、黑、金的漆色。另外,他也在蛋殼鑲嵌技術上做了大量嘗試,而且效果斐然?!?/p>
可以說,觀眾眼前阮嘉智這幅遠在他鄉(xiāng)的作品《鄉(xiāng)村》,宛如對故土作品《花苑》的遙相呼應。創(chuàng)作于1940年4月的《鄉(xiāng)村》是阮嘉智代表作之一,藝術上可與《花苑》相提并論,更在命運流轉中成了中越文化交流的使者。端詳這樣一件具有歷史地位的越南漆畫作品,中國漆畫家胡菲不乏自己的領悟:“在表現(xiàn)題材上,作品表現(xiàn)了越南美麗的自然風光和獨特的風土人情,身處戰(zhàn)爭年代的畫家描繪了一派欣欣向榮、充滿人間煙火的田園風光,用藝術的手法表現(xiàn)了人們對美好生活的憧憬;在工藝技法上,畫家大面積運用了貼金手法,不僅提亮了主體物象,還使得畫面深淺變化更為豐富,增強了畫面的空間感。這是越南磨漆畫中少有的講究‘質美工巧’的作品,用傳統(tǒng)質材探索和表現(xiàn)了更為廣闊的藝術天地。”
當時,在探索創(chuàng)新技藝的路途上,阮嘉智有許多同行者。比如,畫家陳文謹曾用生漆加松香調制出“透明漆”,大大提升了越南漆畫的色彩表現(xiàn)力。
今天,觀眾放眼越南現(xiàn)當代美術史,或許可以看到《鄉(xiāng)村》這幅本次展覽中創(chuàng)作時間最早的作品,似乎還蘊藉著一個重要訊息:“越南第一代漆畫家從學習西方到找到自己的重要過程,在上世紀30年代已經(jīng)完成”。
不可忽視的對象
1962年,“越南磨漆藝術展覽”先后在北京和上海舉辦。展覽薈萃了上百件越南現(xiàn)代美術精品,其中漆畫作品占據(jù)了“半壁江山”。
這次展覽對中國現(xiàn)代漆畫的發(fā)展意義非凡。畫家林風眠觀展后感慨道:“越南的藝術家從他們祖國古老的藝術遺產(chǎn)中,攝取了精華并突破了傳統(tǒng)……我們應該學習越南的這種寶貴經(jīng)驗?!?/p>
緊接著,就有了“漆緣”主辦方寫在展覽前言里的這個意義深遠的故事:“1963年,周恩來總理派遣兩名中國畫家前往河內美術學院學習現(xiàn)代漆畫。其中一名畫家蔡克振,在結束長達三年的學習生涯之后回到中國,致力于宣傳現(xiàn)代漆畫?!睍r隔多年后,中國美術學院教師何振紀如此評論說:“作為東亞產(chǎn)漆量最大的國家,中國對越南現(xiàn)代漆畫的追慕成為了一個重要起點,越南現(xiàn)代漆畫從此成為了東亞諸國現(xiàn)代漆畫轉型研究不可忽視的對象。”
人們研究觀察到,這一“不可忽視的對象”在越南本土展示出兩大體系:一類是傳統(tǒng)型磨漆畫,畫家把傳統(tǒng)漆藝的色彩美學引入漆畫創(chuàng)作。借鑒了中國漢代漆器中典型的黑、紅、金等傳統(tǒng)色彩,在審美上具有東方獨特的典雅、富貴、潤澤的意趣;另一類是現(xiàn)代型磨漆畫,畫家受西方現(xiàn)代繪畫觀念尤其是現(xiàn)實主義的較大影響,將漆藝的材料與油畫技法相結合,表現(xiàn)對象造型寫實,具有強烈的西方油畫的表現(xiàn)手法和審美特征。
無論傳統(tǒng)還是現(xiàn)代,都是對獲得獨立藝術生命的漆畫在越南生長歷程的用力表達?;厮葸@一歷程,人們認為越南早期漆畫作品風格的多樣,折射了西方藝術對越南第一代漆畫家的深刻影響,而至“40后”一代胡有首、阮琳等畫家,則已創(chuàng)作出成熟的與傳統(tǒng)漆藝高度融合的抽象作品。不過,終究是越南漆畫先驅們的創(chuàng)作,除了所介紹的阮嘉智作品,還有范厚的《馬·山水》、阮文貴的《廟會》、陳庭壽的《風景》等,具象定義了世界藝術視野下的體現(xiàn)越南民族風格的漆畫。身在其中者,如阮嘉智感喟,“沒有什么比磨漆藝術更為自由的了!”外來學習者,如蔡克振驚嘆,“人們從越南漆畫中看到了傳統(tǒng)漆藝里竟然蘊含著如此豐富的想象力和表現(xiàn)力,漆畫的質材和工藝特色使人們大為驚訝。”
尋找新的可能
“漆緣”展統(tǒng)籌、上海浦江東南亞文化藝術交流中心理事長張志勇介紹說:“作為最能體現(xiàn)越南民族傳統(tǒng)和審美趣味的藝術樣式,漆畫激發(fā)了許多越南畫家的創(chuàng)作熱情。越南畫家,無論是畫油畫、絹畫還是其他畫種的,大多都熱衷于漆畫創(chuàng)作的實踐,并把不同畫種的特點融入了漆畫中。每個藝術家都有一套屬于自己的技法,這取決于他的風格?!?/p>
在展覽上,觀眾可以看到胡有首的多部漆畫作品,那流暢的線條、明麗的用色、唯美的畫面,交織出這名畫家鮮明的藝術特征。吸引很多觀眾目光的油畫《期待》的作者,是當代越南最著名的畫家之一阮忠。他的作品雖以油畫為多,但漆畫亦為他所看重。在他的作品中,評論者看到這位“十分喜愛石濤畫論與作品”的越南畫家,他的創(chuàng)作與中國文化有著千絲萬縷的關系。
曾經(jīng),“當越南和中國藝術家們共同探索一種扎根于傳統(tǒng)工藝和美學的全新表達語言時,產(chǎn)生了歷史與現(xiàn)代漆畫藝術的融合?!倍裉欤瑪[在漆畫發(fā)展面前的是當代性命題。作品展上這些不同年代的作品,顯示了越南畫家持久的思考:怎樣從傳統(tǒng)的手工藝出發(fā),進而探索當代藝術的表現(xiàn)形式?生于1979年的畫家菲菲穎作品《手巾》,以自己的方式陳述了漆畫語言的當代性探索。正如展覽介紹所說,某種程度上她的創(chuàng)作是將漆畫藝術解構為裝置藝術,“生漆媒介和理念作為一項工藝傳統(tǒng)、物質、流程,并且與越南獨特的現(xiàn)代藝術發(fā)展史形成對話和共鳴?!?/p>
循著展覽上這些越南現(xiàn)當代漆畫作品前行,觀眾目睹的不僅是具象的藝術作品,更是一段由不同時代代表性作品所提綱挈領的藝術史。事實上,作為中華藝術宮“同行——‘一帶一路’國際藝術聯(lián)合展”的一員,這個越南藝術展還指向更宏大的敘事,它與蒙古、塞爾維亞、澳大利亞三國藝術作品,聯(lián)袂闡述著當下“藝術共同體”的理念。在今天藝術全球化的過程中,藝術與每個國家、民族、地域、個體發(fā)生越來越深切的關系。正如在越南藝術作品中,觀眾既窺見了中國傳統(tǒng)的影子,也領略了西方繪畫的影響?!耙粠б宦贰鄙?,藝術以別具魅力的語言告訴觀眾,人類生活在歷史和現(xiàn)實交匯的同一個時空里?;诖耍腥A藝術宮執(zhí)行館長李磊透露,“今后,中華藝術宮將繼續(xù)推進‘一帶一路’藝術展。因為,今天我們生活在一個全球化趨勢日趨明確的地球村,所有的國家和民族都在尋找生活的新的可能。”