中國作家協(xié)會主管

“春風楊柳萬千條”組照之二 梁達明

攝影詩詞是按照攝影和詩詞的藝術創(chuàng)作規(guī)律，通過照片表現(xiàn)詩詞意境或運用詩詞語言描繪攝影畫面，抒發(fā)作者情感的綜合藝術形式。攝影詩詞是一種獨特的藝術類型，既有詩詞藝術的大膽想象，利用語言藝術的哲理內涵啟迪人們心智，又有攝影藝術的真實記錄，通過直觀的影像色彩吸引讀者眼球。攝影負責“象”的呈現(xiàn)，使詩歌具有美的視覺形象；詩詞負責“意”的闡發(fā)，使照片突破畫面的局限。

照片和詩詞產生的復合審美價值，在一定程度上超過了單獨的攝影照片或單獨的詩詞藝術，照片和詩詞在互動中實現(xiàn)了一加一大于二的藝術增值。

攝影詩詞是人類藝術史上詩畫傳統(tǒng)的現(xiàn)代嬗變

詩畫同源是中外藝術家的共識。古希臘詩人西蒙尼德斯說：“詩就是有聲的畫，畫就是無聲的詩?！碧K東坡在《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》其一中說：“詩畫本一律，天工與傾心。”詩與畫在美學風格上的高度契合使這兩種藝術形式的相互交融歷經(jīng)千年而不絕。以詩題畫、以畫摹詩是詩畫交融的主要表現(xiàn)形式。隨著一種更加便捷的視覺藝術——攝影藝術的誕生，無繪畫技能的普羅大眾也可以通過攝影從事跨界的視覺藝術實踐。受到攝影作品通俗美和易得性的沖擊，詩畫合作日漸式微，并逐漸由攝影詩詞承續(xù)，成為現(xiàn)代社會視覺傳達和記錄的新選擇。

在我國，攝影詩詞誕生于20世紀30年代，主要刊登在報紙副刊和文學藝術類期刊上，而真正的繁榮與勃興是在90年代。1990年3月，作家成東方在《人民日報》上發(fā)表《攝影文學有著廣闊前景》一文，較早提出了“攝影文學”的概念。之后的幾年里，《中華攝影文學》《文藝報·攝影文學導刊》等攝影文學期刊紛紛創(chuàng)立，為攝影詩詞的發(fā)展創(chuàng)造了有利條件，大量攝影詩詞作品得以發(fā)表。

如今，隨著網(wǎng)絡媒體和手機攝影的發(fā)展，人皆能攝、人皆能寫的時代已經(jīng)來臨，更為攝影詩詞的創(chuàng)作與傳播提供了前所未有的便利。

攝影詩詞與詩畫傳統(tǒng)一脈相承，傳統(tǒng)詩畫的審美原則是攝影詩詞創(chuàng)作與鑒賞的主要依據(jù)。然而作為一種新型的藝術交融形式，攝影詩詞是傳統(tǒng)詩畫的變異性繼承，與傳統(tǒng)詩畫相比，呈現(xiàn)出了諸多新的特點。

首先，傳統(tǒng)詩畫由于畫面較大，文字較少，詩詞往往題于畫幅之上，而攝影詩詞由于照片尺幅較小，有時文字又較多（特別是白話詩），照片和詩詞往往分別而為；其次，傳統(tǒng)詩畫由于畫意的自由，詩詞創(chuàng)作也相對自由，詩詞與畫意往往能高度契合，達到較為理想的狀態(tài)，而攝影詩詞由于攝影的客觀紀實性和瞬間性，詩詞意境和照片表現(xiàn)之間往往會有間隔；再次，與傳統(tǒng)詩畫相比，作為現(xiàn)代媒介的攝影詩詞更加契合現(xiàn)代人的感官體驗，因而更具視覺沖擊力。

情動影生是攝影詩詞創(chuàng)作的原始驅動力

攝影詩詞創(chuàng)作不同于單純的詩詞寫作或攝影創(chuàng)作，而是要兼顧攝影和詩詞兩種藝術手段的特點。由于攝影的紀實性特征，攝影詩詞的創(chuàng)作以現(xiàn)實題材為主，拍攝對象是現(xiàn)實中的人、事、景、物，與之相對應，詩詞描寫對象亦然。具體來說，攝影詩詞的創(chuàng)作主要有4種方法。

第一種是照片和詩詞由同一作者創(chuàng)作。在這種情況下，作者以詩意的眼光檢視萬物，用相機將激發(fā)詩興的生活圖景拍攝下來，配上由此情此景引發(fā)而創(chuàng)作的詩詞。這種攝影詩詞作品原汁原味，味道純正。還有一些攝影詩詞中的照片和詩詞雖是同一作者所拍所寫，但不在同一時期，而是后期通過篩選將照片和詩詞有機配合，重新闡釋。這種作品由于照片和詩詞創(chuàng)作時間相隔較遠，圖文配合有可能不像前者那樣嚴密，但由于作者在前期創(chuàng)作的基礎上進行了二度創(chuàng)作，照片和詩詞之間也能相互激蕩，產生新的內涵和意蘊。作家高占祥的《詠荷詩五百首》和詩人張默的《獨釣空濛》中的一些攝影詩詞作品就是用這種方法創(chuàng)作出來的。

第二種是為別人拍攝的照片創(chuàng)作詩詞。這種創(chuàng)作方法最為常用，數(shù)量也最多。在這種創(chuàng)作中，照片畫面往往是觸發(fā)詩詞作者審美想象的契機，畫面中的一片色彩、一個線條、一種姿態(tài)，都有可能引起作者的感觸，化而為詩。在這種情況下，詩詞作者首先要很好地理解照片信息，欣賞其美，然后以心映物，化照片之自然符號為詩詞之文字符號，化照片之靜為詩詞之動，化照片景物之美為詩詞語言之美，創(chuàng)作出行云流水般的詩詞。在這種創(chuàng)作方法中，詩詞作者往往借照片之景抒情、托照片之物言志、借照片之事說理。1903年前后，魯迅將自己的一張肖像照贈呈好友，并在照片背面題寫了一首七言絕句：“靈臺無計逃神矢，風雨如磐暗故園。寄意寒星荃不察，我以我血薦軒轅?！笔惆l(fā)了青年魯迅探求救國救民真理的偉大抱負。

第三種是為別人創(chuàng)作的詩詞拍攝照片。在這種創(chuàng)作中，拍攝者首先要有較高的詩詞鑒賞能力，通過理解詩詞內容啟發(fā)藝術想象力，構思視覺審美要素，然后用攝影技藝詮釋詩詞。拍攝者要善于化詩詞語言為照片符號，從而約束和限制讀者對詩詞想象的無限擴大，使詩詞意象具體化。2003年，中國攝影家協(xié)會舉辦了“中青杯”毛澤東詩詞意境攝影比賽，發(fā)動全國的攝影家用照片表現(xiàn)毛澤東詩詞內涵，產生了一批優(yōu)秀的攝影詩詞佳作，其中梁達明以一組傳統(tǒng)中國畫形式的豎幅照片獲得一等獎。

第四種是將不同作者的詩詞和照片進行組合，形成攝影詩詞作品。攝影具有形象直觀的特點，卻很難表達精深的哲理和綿長的情思，如果能將耐人尋味的詩詞與之配合，則可充實攝影的思想質地，從而形成情動影生的攝影詩詞佳作。在這種創(chuàng)作方法中，要避免簡單地用照片輔讀詩詞，這樣會使攝影和詩詞分立，無法形成真正的攝影詩詞作品。

目前相當一部分所謂攝影詩詞作品，盡管分別從攝影和詩詞的角度看都是非常優(yōu)秀的，但嚴格來說仍是兩者的簡單聯(lián)合體，是兩種藝術的拼湊，具有明顯的可分性，因而不是真正的攝影詩詞藝術。真正的攝影詩詞是一個統(tǒng)一的藝術作品，照片與詩詞是血肉相連的有機整體，相互補充，相互融合。如果將照片和詩詞除卻一方，另一方自身美感等于或大于攝影詩詞整體美感，那就不能算作一個優(yōu)秀的攝影詩詞作品。

攝影詩詞的鑒賞要遵循復合審美的原則

中國傳統(tǒng)詩論有“詩無達詁”之說，意指在詩詞鑒賞中，由于含義不甚明顯，鑒賞者的文化和心理狀態(tài)不甚相同，對同一詩詞通常會有不同的解釋。照片鑒賞亦然。攝影詩詞是兩者的聯(lián)姻，在對其進行審美鑒賞中，差異性就會更為明顯。

然而我們不能因此否認攝影詩詞鑒賞的審美共性：復合審美。對攝影詩詞的鑒賞要牢牢把握攝影與詩詞、感性與理性復合統(tǒng)一的特征。讀者在閱讀攝影詩詞時，既要關注照片的形式美，又要領會詩詞的意境美，并且應注意二者是否較完美地融合為一體。在優(yōu)秀的攝影詩詞中，詩詞和照片同時作用于人的感性和理性，照片中的自然符號和詩詞中的語言符號相互配合、彼此激發(fā)，照片凝固了詩歌意象，詩歌升華了照片意境，從而實現(xiàn)審美復合的藝術境界。詩詞之“意”與照片之“象”的關系是否和諧，是評定攝影詩詞水平的重要標準。

具體來說，在攝影詩詞鑒賞中，讀者首先應仔細觀察照片，了解照片的構成要素，觀察照片畫面的構圖、用光、色彩搭配、人物情態(tài)等，體會照片的“象”外之意；然后認真品讀詩詞內容，了解作者生平和詩詞創(chuàng)作的背景，體會“言”外之意；最后從攝影和詩詞的審美復合程度判斷攝影詩詞作品的優(yōu)劣。

在攝影詩詞作品中，照片和詩詞有時并非勢均力敵、平分秋色。有的是攝影藝術更勝一籌，弱勢的詩詞借助照片形象的視覺沖擊力擴散詩意價值；有的是詩詞藝術更勝一籌，弱勢的照片借助詩詞的韻味哲思傳播形象信息。讀者要注意區(qū)分詩詞和照片在復合審美中的角色、地位和作用，并在此基礎上形成自己的審美判斷。

（作者：唐團結，系南京師范大學新聞與傳播學院副教授；本文系江蘇省教育科學“十二五”規(guī)劃重點資助項目“傳播學視閾下的影視攝影教育研究”[T-a/2015/002]研究成果）