中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

《撞死了一只羊》入圍威尼斯電影節(jié)“地平線”

當(dāng)?shù)貢r(shí)間4日，《撞死了一只羊》將在威尼斯電影節(jié)“地平線”競(jìng)賽單元世界首映。影片由王家衛(wèi)監(jiān)制、澤東電影出品制作、萬瑪才旦執(zhí)導(dǎo)。

由于本屆威尼斯電影節(jié)華語片依舊無緣主競(jìng)賽單元，這也使得入圍了“地平線”競(jìng)賽單元的《撞死了一只羊》受到關(guān)注。

導(dǎo)演萬瑪才旦的電影一向聚焦藏族文化，描繪藏族人民的生存現(xiàn)狀，其作品令國(guó)內(nèi)外觀眾對(duì)藏地有了更多認(rèn)知，此前“藏地三部曲”《靜靜的嘛呢石》《尋找智美更登》和《老狗》更是獲得國(guó)內(nèi)外多個(gè)電影節(jié)獎(jiǎng)項(xiàng)。2015年，其作品《塔洛》首次闖入三大電影節(jié)，入圍威尼斯電影節(jié)“地平線”競(jìng)賽單元。而今，其新作《撞死了一只羊》再次入圍威尼斯電影節(jié)“地平線”競(jìng)賽單元。“地平線”是電影節(jié)兩個(gè)官方競(jìng)賽單元之一，萬瑪才旦導(dǎo)演能夠連續(xù)兩屆入圍，也是對(duì)其風(fēng)格及作品品質(zhì)的極大認(rèn)可。

《撞死了一只羊》是萬瑪才旦與澤東電影的首度合作，電影大師王家衛(wèi)擔(dān)任監(jiān)制，更有曾斬獲戛納電影節(jié)、金馬獎(jiǎng)、金像獎(jiǎng)等多項(xiàng)國(guó)內(nèi)外電影大獎(jiǎng)的幕后團(tuán)隊(duì)參與制作。聊及與萬瑪才旦的合作，王家衛(wèi)表示：“萬瑪才旦是當(dāng)代的一位重要導(dǎo)演，我們很榮幸能與他合作拍這部電影?！?/p>

《撞死了一只羊》劇本改編自次仁羅布的短篇小說《殺手》和萬瑪才旦的短篇小說《撞死了一只羊》，講述了一個(gè)從小尋找殺父仇人的康巴男人和一個(gè)在路上撞死了一只羊的貨車司機(jī)在茫茫草原公路上的一段偶遇，是一個(gè)關(guān)于復(fù)仇和救贖的故事。和萬瑪才旦導(dǎo)演以往的電影一樣，本片依然改編自導(dǎo)演的同名短篇小說，由藏族演員金巴、更登彭措、索朗旺姆出演。萬瑪才旦說：“這是一個(gè)殺手的故事, 但它和其他的殺手故事不同，我喜歡這個(gè)故事的講述方式?！蓖瑫r(shí)，他表示此次做了很多不同以往的嘗試，片中有黑色幽默等諸多元素。

中國(guó)電影的詩(shī)意表達(dá)哪去了？

今年共有21部電影入圍威尼斯電影節(jié)主競(jìng)賽單元，雖然華語片缺席，卻不乏大導(dǎo)之作，包括科恩兄弟、達(dá)米恩·查澤雷、阿方索·卡隆、奧利維耶·阿薩亞斯、邁克·李等。

曾幾何時(shí)，威尼斯電影節(jié)堪稱是華語電影的福地，《秋菊打官司》《陽(yáng)光燦爛的日子》《一個(gè)都不能少》《三峽好人》等影片備受推崇，也讓世界知道了張藝謀、姜文、賈樟柯等中國(guó)導(dǎo)演。然而近年來，電影票房總額高居世界第二位的中國(guó)電影在威尼斯、戛納、柏林電影節(jié)上的活躍度急速下降，甚至還沒有中國(guó)明星們走紅毯的影響力大。

究其原因，中國(guó)電影在創(chuàng)作上顯然出現(xiàn)了一些問題。一方面，張藝謀等內(nèi)地老導(dǎo)演的作品在類型和品質(zhì)上都不再符合國(guó)際電影節(jié)的標(biāo)準(zhǔn)；另一方面，國(guó)內(nèi)電影正在商業(yè)之路上肆意狂奔，創(chuàng)作者的藝術(shù)水準(zhǔn)不斷降低，已經(jīng)無法在國(guó)際電影節(jié)上提供新鮮的切入點(diǎn)，講述當(dāng)代中國(guó)的變化更難以呈現(xiàn)詩(shī)意的藝術(shù)表達(dá)。

戛納電影節(jié)藝術(shù)總監(jiān)埃里·弗雷莫去年在解釋中國(guó)電影為何缺席主競(jìng)賽單元時(shí)就表示，中國(guó)的商業(yè)電影有過度化的趨勢(shì)，這并不是戛納電影節(jié)所需要的類型。

而另一個(gè)原因是，參加國(guó)際電影節(jié)顯然也需要“門路”，而熟臉兒顯然比陌生人更容易參加電影節(jié)。

“西藏題材”的創(chuàng)作靈魂如何呈現(xiàn)？

西藏題材近幾年非常走紅，2015年的《西藏星空》《第三極》《喜馬拉雅天梯》等紀(jì)錄片走紅電視及網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)。對(duì)大多數(shù)觀眾來說，西藏意味著遠(yuǎn)離世俗，意味著內(nèi)心的安靜與空靈，也因此，2017年《岡仁波齊》和《七十七天》兩部西藏題材影片成為票房黑馬。觀眾在美似天堂的地方接受心靈洗禮，尋找暫時(shí)的寧?kù)o，感受到精神上更深的追求。

不過，不管是什么題材，始終還是離不開“故事為王”，離不開“天時(shí)地利人和”，離不開與觀眾內(nèi)心需求的契合。可惜的是，西藏題材影片除了《岡仁波齊》和《七十七天》大賣外，更多作品的影響力一般，例如去年上映的王超導(dǎo)演、韓庚主演的《尋找羅麥》，張楊導(dǎo)演的《皮繩上的魂》以及正在上映的《藏北秘嶺——重返無人區(qū)》等。

《皮繩上的魂》未能復(fù)制《岡仁波齊》的奇跡，票房?jī)H為300多萬，《尋找羅麥》票房400萬，《藏北秘嶺——重返無人區(qū)》上映4天票房不到600萬，這其中肯定有市場(chǎng)偏好的問題，但是，從創(chuàng)作上怎樣將西藏獨(dú)特的高遠(yuǎn)魅力與人們的精神世界形成一種共鳴，顯然是需要探索的。

西藏題材只是一個(gè)帶著稀有氣質(zhì)的外形，而里面的靈魂則要由電影本身來呈現(xiàn)。在時(shí)代的發(fā)展中，西藏題材也需要及時(shí)調(diào)整自己的創(chuàng)作方向，不僅呈現(xiàn)那片土地的神