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中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

意足不求顏色似 ——何勁松書畫試讀
來源:人民日?qǐng)?bào) | 羅世平  2019年11月24日08:41
關(guān)鍵詞:何勁松書畫

偶然一次機(jī)緣,我有幸與何勁松同觀他的書畫作品,深為他畫中的禪意所觸動(dòng),于是脫口坦言:有禪便有畫!這以后,彼此來往,常有交流。時(shí)至今日,何勁松在詩(shī)書畫創(chuàng)作上齊頭并進(jìn),作品盈篋,又將所得所感,立言著論,提出“禪意書畫”理論構(gòu)想,闡述禪意書畫之于中國(guó)文化的意義和價(jià)值。經(jīng)他的倡議,禪意書畫現(xiàn)已被列為中國(guó)社會(huì)科學(xué)院研究生院特設(shè)的研究生培養(yǎng)方向。

禪與書畫,關(guān)系幾何?只要檢索一下中國(guó)畫論中耳熟能詳?shù)拿~便能知其梗概。如“暢神”“心印”“意境”“性情”之類,皆是與禪學(xué)攜手相生結(jié)出的果實(shí)。我們知道,中國(guó)古代的畫學(xué)思想表現(xiàn)為階段性特征,先秦“造物觀”、魏晉“形神觀”、唐人“心源說”、宋人“境界說”、元人“逸氣說”、明清“畫禪說”等等,這其中除開先秦,魏晉以降的畫學(xué)思想中都含有禪學(xué)的特質(zhì)。書法的審美亦如此,如清人論書,有“晉人尚韻,唐人尚法,宋人尚意,元明尚態(tài)”之評(píng)。禪與書畫的際會(huì)既有歷史的積淀,也是傳統(tǒng)的文脈。誠(chéng)如何勁松《關(guān)于禪意書畫的幾點(diǎn)思考》一文所言:禪意書畫與整個(gè)中國(guó)書畫藝術(shù)的關(guān)系是“一而非一”“二亦不二”的關(guān)系,他將禪意書畫的特點(diǎn)歸納為:縱浪大化,涵養(yǎng)心性,營(yíng)造意境,悟入丹青,其核心是強(qiáng)調(diào)心性的書畫藝術(shù)及其理論成果。何勁松的主張有理有據(jù),而他在書畫實(shí)踐上所推展開的新格局,更是引來愈多關(guān)注。

何勁松既攻梅花,又專山水,這已成為他筆下專擅的兩大品類。他畫梅花,獨(dú)喜紅梅老枝,畫幅不論大小,格制無論方圓,只寫一二古干鐵枝,三五紅蕊,畫面至簡(jiǎn),意境空清。他畫山水,多為高遠(yuǎn)深秀的景致,重巒疊嶂,煙樹迤邐,濃墨淡染,直抒胸臆,意象樸茂華滋,空蒙邈遠(yuǎn)。梅花的空清和山水的空蒙,構(gòu)成何勁松禪意書畫的獨(dú)有氣格,彌散于筆墨中的是一種無心自達(dá)的靈動(dòng)。他的題畫詩(shī)句“獨(dú)得天心”,我以為是以畫參禪的自況。畫中的禪意表現(xiàn),歸納起來有三個(gè)突出特點(diǎn):其一,以本性作資糧;其二,將心境印畫境;其三,變無法為有法。

何勁松早年就讀于北大,又游學(xué)于日本,在中國(guó)社會(huì)科學(xué)院專事佛學(xué)研究,著書立說,課徒授業(yè)。雖人在都市,但仍守持皖西家山耕讀的傳統(tǒng),性喜山水。這種性情愛好在他的題山水詩(shī)中多有表白,詩(shī)畫相諧,傳達(dá)出“我心觀自然,自然亦如我”的禪意。

詩(shī)畫皆重意境營(yíng)造,這也是何勁松歸納出的禪意書畫的四大要素之一。在何勁松的禪意山水畫創(chuàng)作中,顯示出營(yíng)造詩(shī)畫意境的功力,不僅呈現(xiàn)出“詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)”的特色,而且做到了詩(shī)、畫、禪三者相生相應(yīng)。何勁松筆下的山水有登高遠(yuǎn)眺的空蒙氣象。而布陳于畫中的磴道坡岸、林煙丘壑、松泉柴扉,傳遞的是一種游臥隨心又清幽曠遠(yuǎn)的意境。若細(xì)觀畫中的山水,幾乎都是畫家的游蹤所及,心師造化的即景實(shí)對(duì),只不過攝物取景采用的是“以心觀物”,通于禪理的方法。在他自題畫皖西六安的山水詩(shī)句中,對(duì)自己的作畫過程有過很直白的說明:“喜從湖上覓新詩(shī),造化丹青兩不欺。何必更搜舊粉本,皖西山水是吾師。”似這樣以造化為師而從心悟得的山水意境,自會(huì)催動(dòng)畫者心中的靈苗,因而能使“天地日月,草木煙云,皆隨我用,合我晦明”,獲得“等閑拈出便超然”的禪趣。有詩(shī)論云“詩(shī)不入禪,意必膚淺”,其實(shí)畫亦同理。何勁松的禪意書畫創(chuàng)作為我們提供了很好的借鑒,他的詩(shī)和畫是無縫對(duì)接的,詩(shī)意與畫境同在發(fā)著一個(gè)聲音——“我心即山林大地”。從他的畫中你能讀出“忘懷萬慮,與碧虛寥廓同流”的無弦之音。回頭再看何勁松“獨(dú)得天心”的畫梅題句,確非夸飾之辭,而是他以畫參禪的實(shí)有體悟。

中國(guó)畫重筆墨韻致,落實(shí)在禪意書畫表現(xiàn)上,筆墨的寫意性進(jìn)一步得到強(qiáng)化,筆蹤墨跡的自性內(nèi)美被彰顯出來。最初作為傳移模寫的筆墨形態(tài),經(jīng)過禪學(xué)的提取而獲得獨(dú)立的審美價(jià)值,筆法如“屋漏痕”“錐畫沙”“斧劈皴”等等,墨法如積墨、破墨、潑墨等等,皆是筆墨內(nèi)美意韻生發(fā)的成果,故宋代書家黃庭堅(jiān)說“書畫以韻為主”。對(duì)于書畫筆墨的意韻與禪的這層關(guān)系,何勁松在多年的書畫實(shí)踐中頗有心得,這也是他在歸納禪意書畫四大要素中特別說明的第四要素:悟入丹青?!拔蛉氲で唷敝诤蝿潘啥?,是由書寫的筆法開出的路徑。在他轉(zhuǎn)入繪畫之前,已在書法上積學(xué)多年,有著深厚的功底,對(duì)于筆性、筆法體會(huì)深刻,養(yǎng)成了筆不妄下、落墨見性的意興趣味。他將書法的韻致移向繪畫,最先在畫折枝紅梅上初試牛刀,古干鐵枝的瘦硬之感見出碑版的筆意。他近年新作的墨梅,在筆法墨趣上較之前更顯得深厚含蓄,其間的金石筆意仍時(shí)見顯露,恰到好處地表現(xiàn)出古梅瘦硬的氣貌特征。

何勁松畫梅,放筆揮寫,意態(tài)氣格類似于榜書。而他轉(zhuǎn)向山水,畫中多用兔毫細(xì)筆,旁見側(cè)出,氣息綿密靈動(dòng),筆法意態(tài)更近于行草。山川丘壑,林樹煙嵐,細(xì)密處,筆筆相隨,表現(xiàn)了草木華滋的意象;疏簡(jiǎn)處,筆鋒頓挫轉(zhuǎn)合,寫出晴嵐樹石的姿態(tài)。一紙之中,重巒疊嶂,遠(yuǎn)近高低,皆于密不透風(fēng)、疏可跑馬的筆蹤墨韻中得到鋪陳展現(xiàn)。筆墨所傳遞的審美特質(zhì)與他題寫于畫上的詩(shī)跋筆致近同,書寫的字跡與畫法的筆蹤高度吻合,是何勁松引書法入畫法所形成的藝術(shù)面貌。清初石濤論畫,曾作驚人之語(yǔ):無法而法,乃為至法。在今天看來,這則是禪意書畫創(chuàng)作方法論的精彩論斷。何勁松的筆墨表現(xiàn),實(shí)處有空,空處有實(shí),言簡(jiǎn)而意足,已然悟得禪意書畫的個(gè)中三昧?!耙庾悴磺箢伾啤?,在此用來說明何勁松的筆墨觀,是再恰當(dāng)不過了。