中國作家協(xié)會主管

川劇《江姐》

由中國文聯(lián)、中國劇協(xié)、福州市人民政府、福建省文化和旅游廳、福建省文聯(lián)主辦的第十六屆中國戲劇節(jié)10月26日至11月12日在福州舉行。戲劇節(jié)期間，30余臺優(yōu)秀劇目接續(xù)上演，2000名戲劇人齊聚榕城，3萬多觀眾走進劇場。強烈的時代精神、濃郁的藝術(shù)氛圍、鮮明的福州特色、旺盛的劇場人氣，凸顯本屆戲劇節(jié)真正是“人民的節(jié)日，戲劇的盛會”。

堅持正確創(chuàng)作導向

大力弘揚時代精神

本屆戲劇節(jié)中，紅色革命題材和現(xiàn)實題材劇目共19臺，約占整個正式參演劇目的三分之二，體現(xiàn)了戲劇工作者牢記習近平總書記“胸中有大義、心里有人民、肩頭有責任、筆下有乾坤”的諄諄教誨，熱情謳歌黨、謳歌人民、謳歌時代、謳歌英雄的赤誠之心和擔當作為，唱響了主旋律，彰顯了時代精神。

紅色題材劇目中，有反映紅色革命的壯劇《百色起義》，有反映農(nóng)村早期革命斗爭的呂劇《大河開凌》，有表現(xiàn)長征動人故事的京劇《紅軍故事》，有表現(xiàn)農(nóng)村母親救助哺育紅軍傷員的潮劇《紅軍阿姆》，有講述富家小姐成長為革命抗日戰(zhàn)士的姚劇《童小姐的戰(zhàn)場》，也有展現(xiàn)解放戰(zhàn)爭時期軍民真情厚意的淮劇《送你過江》，還有弘揚紅巖革命精神的川劇《江姐》；有歌頌在獄中寫下《可愛的中國》的革命英烈的弋陽腔《方志敏》，有描寫中華人民共和國成立后，人民刻碑贊英雄的河北梆子《人民英雄紀念碑》，有表現(xiàn)老一輩無產(chǎn)階級革命家心系人民、心系祖國的川劇《陳毅回川》，還有還原了深入活動、扎根人民的作家典范的話劇《柳青》。這些劇目表現(xiàn)了中國革命的各個歷史時期，紅色基因、革命情懷、英雄氣概和奮斗精神洋溢、滲透在每部作品的唱腔念白與動作設(shè)計中，讓人感奮、緬懷，又心生敬仰。

現(xiàn)實題材劇目中，越劇《林巧稚》表現(xiàn)了我國婦科醫(yī)學的奠基人林巧稚對事業(yè)的不懈追求和大愛無疆的醫(yī)者仁心；晉劇《起鳳街》以一家面館的沉浮映射了國家40年改革發(fā)展歷程，以小故事展現(xiàn)大時代，書寫大情懷；評劇《藏地彩虹》描寫漢族女醫(yī)生與藏族人民的深厚感情，歌頌了不畏艱苦、真心奉獻的援藏精神；滇劇《回家》講述了一對戀人創(chuàng)業(yè)與相戀的故事，通過40年的風雨歷程彰顯了親情與家的彌足珍貴；藏戲《六弦情緣》講述了一個藏族藝人的艱苦成長歷程與一個凄美的愛情故事，反映了藏族人民的苦難歷史和藏區(qū)和平解放、民主改革后翻天覆地的變化；兒童劇《那山有片粉色的云》關(guān)注農(nóng)村留守兒童，展現(xiàn)了山區(qū)少年與都市少年從陌生隔閡到理解親近、互助互愛的成長故事；京劇《光之谷》將傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代時尚元素大膽融合；音樂劇《茶道》把茶王爭斗的故事搬上舞臺，凸顯了福建茶鄉(xiāng)的地域特色；滑稽戲《陳奐生的吃飯問題》塑造了堅韌勤勞、正直善良的陳奐生形象，反映了中國農(nóng)民吃不飽飯時的艱難處境與解決了溫飽問題后產(chǎn)生的新的精神困惑；歌仔戲《僑批》以南洋華僑寄回家信的故事，展現(xiàn)了海外華僑的血淚史，飽含著僑民對祖國、故里和親人的一片深情。

聚焦藝術(shù)本體發(fā)展

注重彰顯劇種特性

戲曲藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的典型代表，是中國氣派、中國風格、中國特色藝術(shù)品格的集中體現(xiàn)，也是中華美學精神的重要載體。各民族、各地域的戲曲劇種各具特色，猶如璀璨明珠撒落在祖國大地，活躍在城鄉(xiāng)的各個文化舞臺。一個時期以來，在戲曲創(chuàng)作中，戲曲劇種同質(zhì)化、大劇種化的現(xiàn)象令人擔憂，如何保持各劇種的特性，彰顯其各自地域風格，更好地傳承弘揚傳統(tǒng)戲曲美學精神，是急需引起重視并加以解決的嚴峻問題。此次戲劇節(jié)的一個重要宗旨，就是聚焦藝術(shù)本體發(fā)展。一是注重對戲曲經(jīng)典的有序傳承，在狠抓現(xiàn)實題材和紅色題材戲劇創(chuàng)作的同時，對歷史題材創(chuàng)作和傳統(tǒng)劇目的改編移植也加以關(guān)注。在歷史題材劇目中，京劇《游百川》以清朝同治年間重修圓明園引起的政治風波為核心事件，凸顯了游百川赤誠為民、敢于直諫的家國情懷；絲弦《大唐魏徵》以魏徵和唐太宗李世民的沖突為主線，揭示了“居安思危，不忘本色”的主題；豫劇《張伯行》通過清代江南科考舞弊案，塑造了一位堅守氣節(jié)、不畏權(quán)貴的反腐斗士，唱響了一曲蕩氣回腸的正氣歌；黃梅戲《不越雷池》刻畫了鄭卿恪守正道，清白做人，不越雷池的清廉形象；京劇《玉簪緣》在繼承傳統(tǒng)劇目《玉簪誤》的基礎(chǔ)上，于改編中融入了新的元素；淮劇《武訓先生》對都市新淮劇的審美與傳統(tǒng)風范等進行了新探索；閩劇《紅裙記》和莆仙戲《踏傘行》注重傳統(tǒng)藝術(shù)與當代觀眾的心靈契合，著意戲曲美學精神的傳承，空靈寫意，清新典雅，如一道靚麗的風景催生了戲劇的“福建現(xiàn)象”。二是戲劇節(jié)注重舞臺藝術(shù)的多樣形態(tài)，充分展示了不同種類戲劇藝術(shù)的魅力，強調(diào)了劇種的差異化呈現(xiàn)，有力促進了傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。本屆戲劇節(jié)展現(xiàn)的劇種豐富，達24種之多，除各地方戲曲劇種外，還有話劇、音樂劇、兒童劇等。這些作品不但展現(xiàn)了近年來戲劇創(chuàng)作的卓越成就，也充分體現(xiàn)了我國戲劇藝術(shù)的多樣性和豐富性。

搭建學術(shù)交流平臺

破解戲劇創(chuàng)作難題

黨的十八大以來，中央出臺了多項振興戲曲的方針政策，我國戲劇事業(yè)發(fā)展進入了新時代，涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀作品。但在戲劇創(chuàng)作中有數(shù)量缺質(zhì)量，有“高原”缺“高峰”，精品創(chuàng)作相對滯后的現(xiàn)象依然存在。此次戲劇節(jié)聚焦戲劇創(chuàng)作，策劃舉辦了“戲曲音樂創(chuàng)作高峰論壇”和“戲劇創(chuàng)作高峰論壇”，研究和破解戲劇發(fā)展中許多亟待解決的問題，并舉辦了多場針對參演劇目的專家點評會，搭建多方交流平臺，促進理論評論與戲劇創(chuàng)作的雙向滋養(yǎng)成長。

作為戲曲藝術(shù)的重要組成部分，戲曲音樂是戲曲劇種質(zhì)的規(guī)定者和存在依據(jù)，也是戲曲經(jīng)典得以傳唱的靈魂。在中外音樂交融的背景下，如何借鑒吸收外來音樂理論和元素，運用新的作曲技法和手段，彰顯中國戲曲劇種的特色，強化其音樂個性？11月5日，由中國劇協(xié)首次在戲劇節(jié)期間舉辦的戲曲音樂創(chuàng)作高峰論壇上，93歲的黃梅戲作曲家時白林認為，不管作曲手法如何創(chuàng)新，劇種音樂的特色與韻律一定要保留，來不得半點含糊。作曲家陳鈞認為，越劇正是在不斷發(fā)展的過程中形成了很多流派，發(fā)展是對傳統(tǒng)的補充，而不是“破與立”的關(guān)系。學者謝振強、作曲家朱紹玉認為，個性是一個劇種的存在價值，劇種若缺乏個性便會失去其本身獨有的藝術(shù)光芒，終將被時代和觀眾淘汰。戲劇評論家汪人元、作曲家李道國提出，現(xiàn)在有些地方劇種音樂有歌劇化、大劇種化趨勢，出現(xiàn)的消解劇種藝術(shù)個性、模糊劇種特征的“泛劇種化”等現(xiàn)象是不容忽視和亟待解決的問題。大家一致認為，戲曲音樂創(chuàng)作必須在彰顯劇種個性的前提下實現(xiàn)守正創(chuàng)新。

在11月10日舉辦的戲劇創(chuàng)作高峰論壇上，來自全國的戲劇理論評論家、劇作家等就當前我國戲劇創(chuàng)作的現(xiàn)狀和存在問題進行了深入交流研討。針對現(xiàn)實題材創(chuàng)作，中國劇協(xié)分黨組書記陳彥認為，戲劇必須對時代發(fā)聲，劇作家要力戒浮躁與急功近利的心態(tài)，努力提高對生活和時代歷史高度概括的能力。文化和旅游部藝術(shù)司副司長呂育忠談到，劇作家要出好作品，必須要在跨越“生活關(guān)”“思想關(guān)”“文學關(guān)”“人物關(guān)”和“想象關(guān)”上下功夫。劇作家羅懷臻提出，作家要緊跟時代步伐，要從時代的審美變化中去把握創(chuàng)作。無論是現(xiàn)代戲、傳統(tǒng)戲改編，還是歷史劇的創(chuàng)作都要有當下感。劇作家孟冰說，能打動觀眾、直擊人心的必須是發(fā)自內(nèi)心，有真情實感、接地氣的作品。關(guān)于傳承與發(fā)展，戲劇理論家薛若琳認為，要堅持與時代同步伐，賦予傳統(tǒng)新的時代內(nèi)涵和現(xiàn)代的表現(xiàn)形式，激活劇作的生命力。劇作家徐棻認為，當代戲曲的繼承和發(fā)展必然是古典美與現(xiàn)代美的結(jié)合。關(guān)于戲曲生態(tài)建設(shè)，戲曲理論家王馗提出，戲曲生態(tài)建設(shè)不僅指傳統(tǒng)生態(tài)，還包括劇院團自身的生態(tài)，以及觀眾看戲買票的市場生態(tài)等。與會專家普遍認為，當前戲劇創(chuàng)作急需實現(xiàn)從重“量”到重“質(zhì)”的轉(zhuǎn)化。劇作家要想在作品中表現(xiàn)好“人”，自己先要成為一個“大寫的人”，要在打磨提升自己中打磨提升作品，塑造出典型環(huán)境中的典型人物，為精神立傳，為靈魂寫照，為時代畫像，為時代明德。

注重戲劇生態(tài)建設(shè)

激發(fā)基層院團活力

院團是戲劇創(chuàng)演的主體，也是戲曲非遺保護的主體，沒有戲劇院團的發(fā)展壯大，就沒有戲劇事業(yè)的繁榮發(fā)展。由于地區(qū)和劇種差異，各地戲曲劇種的生態(tài)環(huán)境不同，發(fā)展極不平衡。尤其一些基層院團受重視不夠，活力不足，發(fā)展困難，直接影響了相應(yīng)劇種的保護傳承和創(chuàng)新發(fā)展。本屆戲劇節(jié)另一鮮明特點就是注重戲劇的生態(tài)建設(shè)，充分調(diào)動、激發(fā)基層院團的積極性與活力。在劇目選擇上，既重視國家級、省市級院團的示范引領(lǐng)作用，也從生態(tài)建設(shè)的角度考慮，適當向基層院團和小劇種傾斜，為他們提供更高的展示平臺，以引起地方政府和社會各界的重視。其中不少基層院團都是首次參加全國性展演，如中國四大傳統(tǒng)聲腔之一的弋陽腔，從小地方登上大舞臺，激發(fā)了古老聲腔的生命活力；福州市馬尾區(qū)海峽閩劇團憑借觀眾喜愛的劇目《龍臺駙馬》，樹起了民營院團參演中國戲劇節(jié)的里程碑等。這些積極舉措想必未來仍將會在社會上產(chǎn)生持續(xù)影響，并進一步促進戲劇事業(yè)的整體平衡和全面發(fā)展。

本屆戲劇節(jié)堅持正確的創(chuàng)作導向，集中展示了近幾年來我國戲劇創(chuàng)作的豐碩成果，辦節(jié)品質(zhì)有追求，學術(shù)交流有深度，劇種展現(xiàn)多種多樣，生態(tài)建設(shè)開創(chuàng)新局面，是在新的歷史時期舉辦的一屆具有時代風采和創(chuàng)新精神，別開生面、亮點紛呈的戲劇藝術(shù)盛會。