中國歌劇如何既讓大眾喜愛,又能登上世界舞臺中央
論壇期間舉辦的“現(xiàn)代歌劇群英會——英法德中歌劇精選”系列演出,圖為參演作品法語獨幕歌劇《人類的聲音》劇照 北京大學(xué)歌劇研究院提供
“前兩天遇見一個北京人藝的朋友,他說在排新戲。我問他有人看嗎?他說他們有一個觀眾群,一個新戲一出來,一包場就出去了,要票得提前定,不像歌劇,得捧場。我就呆住了,還有這好日子呢?由此我想,我們不僅僅需要歌劇理論,怎樣讓觀眾走進劇院、愛看歌劇,這在當(dāng)前很重要! ”即便當(dāng)下業(yè)界正在為一向曲高和寡的歌劇近幾年正在迎來前所未有的“歌劇熱”而振奮,但在日前由北京大學(xué)歌劇研究院、北京大學(xué)人文學(xué)部、中國歌劇研究會主辦的第四屆“北大歌劇論壇”上,著名編劇、詞作家韓偉此言一語道破當(dāng)下中國歌劇在熱潮涌動中依然面臨的現(xiàn)狀和挑戰(zhàn),而這也是聚焦“歌劇在當(dāng)代和現(xiàn)代”的此次論壇期待觀照和探討的。正如北京大學(xué)歌劇研究院副院長蔣一民所言,“歌劇不僅是專業(yè)的,而且是人民的” 。
“總體而言,現(xiàn)代歌劇的發(fā)展喜憂參半,既有突出的成就,尤其是產(chǎn)生了捷克的雅納切克、奧地利的貝爾格、英國的布里頓三位最突出的現(xiàn)代歌劇代表人物,也存在不可忽略的問題,特別是由于音響的不協(xié)和性增加而與普通觀眾產(chǎn)生隔閡。 ”上海音樂學(xué)院教授楊燕迪認為, 20世紀以來的世界歌劇景觀呈現(xiàn)出有別于傳統(tǒng)歌劇生態(tài)的一些突出特點。在“保留劇目”體制趨于穩(wěn)定甚至固化的條件下,世界范圍內(nèi)的歌劇生活不是以新創(chuàng)作為主要驅(qū)動力,而是轉(zhuǎn)向?qū)а荨⒅谱鞯膭?chuàng)新和以前的劇目尤其是巴洛克歌劇的復(fù)興?!?0世紀以來,幾乎所有的音樂語言探索和風(fēng)格流派都在歌劇創(chuàng)作中留下印跡并推出重要劇作,如印象主義、表現(xiàn)主義、新古典主義、新民族主義、簡約派等,也在思想意旨上與現(xiàn)代人文思潮保持同步。 ”
結(jié)合國際現(xiàn)狀及中國歌劇發(fā)展軌跡的反思,楊燕迪對中國歌劇的未來走向與前景給出個人建議。他指出,中國歌劇的發(fā)展應(yīng)在世界歌劇發(fā)展的總體格局中尋找準確定位,在思想和立意方面,要從世界的視野中反觀和定位自己,不能關(guān)起門來自己做事,以中國的故事講述和探究普遍意義的人性才能走到世界中去,這是世界歌劇經(jīng)典留給我們的經(jīng)驗。針對民歌、戲曲以及我們強大的中國古典文學(xué)等豐富的本土資源要進行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展,要吃透傳統(tǒng),同時又要立足當(dāng)下。勇于借鑒和汲取世界歌劇的有益經(jīng)驗。西方經(jīng)典歌劇和現(xiàn)代歌劇的優(yōu)秀經(jīng)驗,我們吸取得還非常不足,諸多經(jīng)典歌劇在中國還沒有演過,特別是現(xiàn)代歌劇的優(yōu)秀佳作,我們還了解不多,理解不深。同時要在歌劇制作、觀眾培養(yǎng)和多方協(xié)作等方面進行積極而合理的探索。同時楊燕迪指出,針對國內(nèi)觀眾,我們要照顧并關(guān)懷國內(nèi)觀眾群的聽賞與觀看習(xí)慣和經(jīng)驗,在歌劇音樂的創(chuàng)作上面應(yīng)盡量偏重可聽性和旋律感,但不要放棄有意義的音樂語言探索與創(chuàng)新。把握好其中的尺度、平衡和分寸是對創(chuàng)作家的考驗。
“相比于專家視角,我希望業(yè)界的朋友們更重視消費視角。 ”中國對外文化集團有限公司新聞總監(jiān)王洪波從歌劇觀賞的專家視角與消費視角兩個維度對比指出,歌劇觀賞客觀上存在著專家視角和消費視角的不同。專家意見和消費者意見可能會有時間差,有時是專家領(lǐng)跑,有時是觀眾走在前面;專家經(jīng)常會更多地追求藝術(shù)上的創(chuàng)新和技巧上的進步,消費者則通常會一語中的評價優(yōu)劣,說出喜歡還是不喜歡;專家意見和消費者意見的區(qū)別,有時候也表現(xiàn)在知識與專業(yè)儲備上的差異。
“專家視角相對于消費視角,往往有更專業(yè)的探討、更深刻的反省。但面對市場、面對觀眾的歌劇藝術(shù),在今天尤其需要有更多消費視角的考量。同時我也相信,消費視角下同樣也是有文化擔(dān)當(dāng)和社會擔(dān)當(dāng)?shù)?。把藝術(shù)和消費對立起來是錯誤的,所以我反對把專家視角和消費視角對立起來的思維。但在中國,很多專家是劇團和藝術(shù)生產(chǎn)者方的代言人,而非消費者觀眾一方的代言人。這背后有客觀和主觀等原因。專家當(dāng)久了,相對就會容易脫離觀眾和消費者。 ”王洪波說。
同時王洪波強調(diào),歌劇創(chuàng)作和制作方的覺悟覺醒是當(dāng)代誕生偉大歌劇最重要的前提。探討歌劇觀賞的專家視角和消費視角,最終還是要落在歌劇創(chuàng)作和制作方的覺悟覺醒上。相比西方歌劇在近百年傳統(tǒng)中形成的工業(yè)文明時代的制作體系,中國歌劇創(chuàng)作制作整體上比較落后。“在當(dāng)代,卓有成效的管理的缺席,是不能產(chǎn)生真正偉大歌劇最不可忽視的原因。我把中國歌劇的真正繁榮,寄托在創(chuàng)作和制作方的覺悟覺醒上,既要有靈感靈性的爆發(fā)、前人傳統(tǒng)和技巧的繼承開拓,又要有管理方法與手段的集大成和創(chuàng)新。 ”
從創(chuàng)作實踐出發(fā),沈陽音樂學(xué)院教授劉聰則認為,中國歌劇的歌劇化、戲劇化、交響化,是一個需要以對歌劇技術(shù)與規(guī)格深入理解為前提的呈現(xiàn)方式,這是中國歌劇魂與魄的共同內(nèi)容。只有這樣,中國歌劇才能既使自身獲得豐富的表現(xiàn)力與深刻的影響力,同時實現(xiàn)國際接軌,并為走出國門、走向世界創(chuàng)造條件。具體而言,歌劇化是在對歌劇范式認同基礎(chǔ)上的追求與完善過程。其中包括詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱以及樂隊演奏等形式的界定和規(guī)范。歌劇化是與歌曲化、歌調(diào)化相對應(yīng),以避免出現(xiàn)歌曲大聯(lián)唱、話劇加唱的形式,以及沒有重唱而只有齊唱、對唱、幫唱等形式,這就明顯缺少歌劇化的呈現(xiàn)方法。戲劇化,是一種具有大喜大悲、大起大落、劇烈變化、強烈對比的表現(xiàn)方式。這就需要在劇情框架下調(diào)動音樂表現(xiàn)手段進行制造。交響化,是歌劇的又一重要呈現(xiàn)方式,在它的直接表現(xiàn)與推波助瀾和極致渲染中,更具表現(xiàn)力。同時,中國歌劇需要以中國化為前提,通過美聲化,最終實現(xiàn)國際化。
蔣一民介紹,北京大學(xué)歌劇院首次以西方現(xiàn)當(dāng)代歌劇為參照探討全球化語境下當(dāng)代中國歌劇發(fā)展道路的此次論壇,正是希望助力建立“新傳統(tǒng)” ,即在中外音樂戲劇傳統(tǒng)的根基上批判地吸收世界歌劇的當(dāng)代技術(shù)成就和新的表現(xiàn)手段,發(fā)展出不僅中國大眾喜愛,同時可融入世界歌劇主流、可登上世界歌劇舞臺中央的中國歌劇。此次論壇還啟動了“中國原創(chuàng)歌劇學(xué)院獎”評獎活動。北京大學(xué)歌劇研究院院長金曼也在論壇上對中國歌劇界發(fā)出如是勉勵與倡議:“不做文化的跟風(fēng)者,要做中國歌劇新思想的策源地;不做潮流的盲從者,要做堅守歌劇藝術(shù)品質(zhì)的衛(wèi)道士;不做經(jīng)驗的模仿者,要做創(chuàng)新歌劇美學(xué)風(fēng)范的建構(gòu)師” 。致力于形成和建立中國歌劇學(xué)派和流派的北京大學(xué)歌劇研究院希望與業(yè)界共同努力,有效推動中國歌劇品質(zhì)與地位提升,加快中國歌劇走向世界的步伐。