中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

易烊千璽在個(gè)人演唱會(huì)上演繹蘇芮的《奉獻(xiàn)》、姜育恒《再回首》、黑豹樂隊(duì)《無(wú)地自容》，老歌隔著時(shí)空投來(lái)記憶回旋鏢，觸得人心一片柔軟。右圖：易烊千璽在演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。

剛過去的周末，易烊千璽的個(gè)人演唱會(huì)在朋友圈刷屏，高頻詞里包括“溫暖”。上海東方體育中心內(nèi)，19歲的歌手專注地唱，萬(wàn)千粉絲齊聲地和，蘇芮《奉獻(xiàn)》、姜育恒《再回首》、黑豹樂隊(duì)《無(wú)地自容》等“30來(lái)歲”的老歌，隔著時(shí)空投來(lái)記憶回旋鏢，觸得人心一片柔軟。

又何止是一場(chǎng)演唱會(huì)。熒屏上，傳唱近40年的《軍港之夜》由肖戰(zhàn)與那英合唱，引發(fā)的話題不僅僅局限于“流量擔(dān)當(dāng)”與旗幟性歌手的合作；視頻平臺(tái)，《給我一個(gè)吻》被今天的高校學(xué)子唱出全新意境，“情懷殺”擊中的不只是歲月里的人。從演唱會(huì)到《中國(guó)夢(mèng)之聲·我們的歌》《這樣唱好美》《合唱吧！300》等節(jié)目，流行樂生生不息的活力正在經(jīng)典名曲的二度創(chuàng)作中不斷釋出。

2019年臨近尾聲時(shí)，與其說(shuō)華語(yǔ)流行樂壇涌動(dòng)的懷舊情緒是一時(shí)一地的巧合，不如看成，歌手代際間的傳承與創(chuàng)新已漸成趨勢(shì)。文化學(xué)者何天平分析：“回憶有濾鏡，老歌新唱能帶來(lái)它們的原生粉絲，讓60后到00后的觀眾實(shí)現(xiàn)合家歡觀賞場(chǎng)景。但節(jié)目更重要的靈魂在于創(chuàng)新，當(dāng)一些熟悉的旋律被佐以今天的配方，打造出契合當(dāng)下審美的流行音樂作品，其實(shí)比一味懷舊更能留住新老觀眾?！?/p>

從華語(yǔ)流行樂壇的痛點(diǎn)入手，老歌新唱制造出共同觀賞的“場(chǎng)景”

不久前，某音樂平臺(tái)揭曉的“年度十大金曲”引發(fā)了極大爭(zhēng)議。許多人表示，除了一首影視劇插曲《知否知否》，其他作品在自己的腦海內(nèi)幾乎“查無(wú)此歌”?！案盍?、斷代，可能是當(dāng)下華語(yǔ)流行樂壇的一大痛點(diǎn)?！焙翁炱秸f(shuō)，比如一些網(wǎng)絡(luò)神曲早被抖音、快手等短視頻忠實(shí)用戶循環(huán)多日，而另一些人還聞所未聞。前互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代一首金曲傳唱街頭巷尾的景象，似乎不復(fù)存在了。

但如同合家歡電影總是市場(chǎng)剛需，能破解“代際壁壘”的音樂節(jié)目也是市場(chǎng)稀缺品。從痛點(diǎn)中尋找爆點(diǎn)，今年的幾檔新節(jié)目，制造出了不少溫暖幾代人的“同框”場(chǎng)面?！逗铣?！300》中，草蜢合唱團(tuán)與今年新出道的男團(tuán)RISE各自帶著300名歌迷對(duì)壘，有對(duì)父女分屬兩個(gè)陣營(yíng)。對(duì)他們而言，現(xiàn)場(chǎng)聆聽代表各自青春記憶的《一起桑巴舞》和《喊出我的名字》，不失為音樂上的“互見”；而對(duì)節(jié)目來(lái)說(shuō)，草蜢的《失戀陣線聯(lián)盟》迎來(lái)了對(duì)手陣營(yíng)的應(yīng)和，所謂“經(jīng)典就是昨日的流行”有了全新注腳。

同樣，《我們的歌》被觀眾稱為“時(shí)光保鮮機(jī)”，節(jié)目的一大看點(diǎn)就是能通過不同資歷的歌手合作，激蕩出不同年代的流行樂回聲。肖戰(zhàn)演唱《軍港之夜》，是奶奶曾在他年幼時(shí)哼唱過的搖籃曲；許魏洲遇見費(fèi)玉清，他坦言全家都是前輩的歌迷；而李紫婷曾憑《紅色高跟鞋》在選秀中脫穎而出，那首歌的原唱正是此番同臺(tái)的蔡健雅。有意思的是，節(jié)目錄制時(shí)，臺(tái)下觀眾也覆蓋了60后到00后的群體。

在中國(guó)社科院新聞所世界傳媒研究中心秘書長(zhǎng)冷凇看來(lái)：經(jīng)典流行歌曲是同一時(shí)代背景下人們情感共振、集體共鳴的載體。蘇小明的《軍港之夜》“枕著波濤”唱出年輕水兵甜美夢(mèng)鄉(xiāng)的年代，是改革啟航、人民生活穩(wěn)穩(wěn)走向幸福的開端之時(shí)。蘇芮將“長(zhǎng)路奉獻(xiàn)給遠(yuǎn)方，玫瑰奉獻(xiàn)給愛情”娓娓道來(lái)之后，更高亢的《愛的奉獻(xiàn)》、更熱烈的《感謝你》在上世紀(jì)八九十年代接力著“奉獻(xiàn)”的旋律。“當(dāng)今天的創(chuàng)作者從時(shí)間里找到這些共鳴，既體現(xiàn)了節(jié)目或演唱者對(duì)不同年齡段音樂偏好的尊重，也讓更多人看到，好的音樂節(jié)目、音樂設(shè)計(jì)理念完全能消弭受眾的代際審美隔閡。”

流行樂不是重復(fù)翻紅，期待更多原創(chuàng)新曲隨時(shí)代沉淀為經(jīng)典

就在幾檔節(jié)目以及演唱會(huì)共同掀起流行音樂懷舊風(fēng)時(shí)，國(guó)際唱片協(xié)會(huì)發(fā)布的《2019音樂聆聽報(bào)告》顯示，中國(guó)樂迷最喜歡的十大曲風(fēng)里，老歌排名第二。這份統(tǒng)計(jì)報(bào)告似也在佐證，情懷殺已成為音樂綜藝的圈粉“利器”。

在評(píng)論者看來(lái)，這是個(gè)頗值得思考的現(xiàn)象。一方面，流行是個(gè)輪回，能切中人們內(nèi)心情感的音樂不會(huì)輕易隨風(fēng)逝去。但另一方面，“我們已有了幾代歌手、幾代歌迷其樂融融的同臺(tái)場(chǎng)景，但這還不足以稱為 ‘音樂上的代際對(duì)話’”。比新老歌手、新老歌迷同場(chǎng)更有意義的，還應(yīng)體現(xiàn)在回歸音樂本質(zhì)的交融與碰撞。

2006年，周杰倫與費(fèi)玉清合作的《千里之外》無(wú)疑是一次跨時(shí)代音樂對(duì)話的典范?！段覀兊母琛房倢?dǎo)演陳虹說(shuō)：“那部現(xiàn)象級(jí)作品的誕生，不只是大家對(duì)一首好歌的認(rèn)可，它也折射出華語(yǔ)流行樂壇代際共振的價(jià)值溢出?！睆闹蝎@得靈感，她希望自己的團(tuán)隊(duì)不是物理空間上前輩歌手與新生力量的同框，而是他們各自走出既定的舒適區(qū)，同時(shí)又帶著不同的音樂基因交叉合作。

于是，觀眾樂見的新搭檔出現(xiàn)了：那英與肖戰(zhàn)、李克勤與周深、費(fèi)玉清與許魏洲、周華健與蔣一僑、蔡健雅與阿云嘎等；觀眾樂聞的老歌新唱更令人心頭一顫：融入音樂劇元素的《月半小夜曲》，用交響樂和管弦樂改編的《心如刀割》，灌注了說(shuō)唱風(fēng)的《倩女幽魂》，帶著搖滾味的《愛江山更愛美人》，用普通話、粵語(yǔ)、日語(yǔ)輪番演繹的《另一種鄉(xiāng)愁》等，紛紛從幾代人的音樂偏好中提取審美元素，重塑了老歌。

但也有學(xué)者認(rèn)為，讓優(yōu)秀的作品返場(chǎng)，經(jīng)歷打磨后把它們介紹給今天的年輕樂迷，這固然能彰顯經(jīng)典的長(zhǎng)久魅力?？蓮牧硪粋€(gè)角度看，翻紅的老旋律越多，越是反襯出今天的流行音樂原創(chuàng)力虛弱。要扭轉(zhuǎn)這一點(diǎn)，絕非少數(shù)幾檔音樂綜藝節(jié)目能完成的，而是需要一個(gè)有生命力的音樂生態(tài)系統(tǒng)與擁有影響力的節(jié)目互相滋養(yǎng)?！拔覀兊母琛奔仁浅恋碓跁r(shí)間里能夠承載情感共振、集體共鳴的旋律，更應(yīng)是攜帶著每個(gè)時(shí)代鮮活力量的原創(chuàng)新曲。試想多年后，屬于2019年的金曲經(jīng)打磨后留在了時(shí)間的河床上，那何嘗不是又一段生生不息的開始。