品一代京劇大師的別樣馨香
重睹芳華憶往昔
由人民出版社出版，齊心同志題詞，青年學(xué)者張正貴、陸蕾精心采編的《杜近芳口述實錄》（下文以《實錄》替之）一書已與廣大讀者、劇界同仁、戲迷朋友見面，并引起了關(guān)注京劇、“梅派”，以及關(guān)愛杜近芳的社會人士之紛紛矚目與欣幸。讀近芳生平及其藝海揚波之旅，總會令我憶起當年劇場觀其演出的驚嘆與心動，更陡增了對這位在新中國陽光下成長起來的、堪與老一輩名家列妍爭鋒的新一代京劇大師的敬意，并生發(fā)出梅樹豐瞻、綻別樣馨香的感慨。
《實錄》一書記述了杜近芳“四世論”的一生：“生于亂世，長于治世，成于盛世，流傳后世?！弊鳛橄碜u海內(nèi)外的著名京劇表演藝術(shù)家、中國國家京劇院藝術(shù)風(fēng)格的奠定者之一，杜近芳曾于解放初作為文化部中國戲曲研究院中國京劇院一團中的一員，有幸與葉盛蘭、李少春、袁世海等名家合作。在其幾十年的藝術(shù)生涯中，創(chuàng)演了幾十出新編歷史京劇和現(xiàn)代戲，經(jīng)典如《柳蔭記》《白蛇傳》《謝瑤環(huán)》《桃花扇》《玉簪記》《蝴蝶杯》《佘賽花》《野豬林》《桃花村》《白毛女》《紅色娘子軍》《柯山紅日》《林海雪原》等，塑造了大量鮮活生動、感人至深的舞臺藝術(shù)形象，形成了獨樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格。她多次出訪世界各國，為祖國贏得了榮譽。曾被文化部授予“表演藝術(shù)終身成就獎”。中國文聯(lián)、中國劇協(xié)亦授予她“中國戲劇終身成就獎”。
因工作關(guān)系，我與近芳大姐有過接觸，欣賞并了解過她的演藝及教學(xué)實踐，《實錄》將一個鮮活美極的杜近芳呈現(xiàn)于讀者眼前。于我，如重見，憶往昔，令我印象愈加深刻。
少年心事當拿云
“生于亂世”的杜近芳吃得苦中苦，懂得感恩，從小便立志發(fā)奮學(xué)戲，早日報答拉扯她成人、以演戲為生的義父。4歲起開始練蹺功，什么路都敢走，腳疼也不怕；5歲開唱大戲，為不誤練功，自己反鎖屋里剪了辮子，頭發(fā)鉸得像花貓，媽媽大哭，說她“魔怔”了，可見其個性之強。小時候的杜近芳不愛讀書只愛學(xué)戲。義父見她迷戲，就帶其去附近的鳴春社跟男孩子一起練功、打把子，天不亮去“窯臺兒”（今北京陶然亭公園一帶）喊嗓子。杜近芳練功、學(xué)戲路子“極野”，什么都學(xué)。學(xué)青衣，非練難度很大的武旦的打出手，武生的夜行走邊、過桌子等，青衣外的行當、門類，什么小妖小鬼也學(xué)練，還喜歡練逗人笑的彩旦。學(xué)什么又總愛問個“為什么？”按義父教她的口訣邊練邊琢磨：“生旦凈末丑，行行都有九。四十五種怎開口，四十五種怎行走。”環(huán)境的改變給她帶來了無比的歡樂與自由。
《實錄》中記敘了杜近芳幼時愛動腦、較早接觸社會的經(jīng)歷。6歲她在珠市口戲院為《賀后罵殿》《玉堂春》《二進宮》貼戲，頗受觀眾歡迎。有老師教她程硯秋的賀后出場是怎樣邁步的，她卻有主見，說程先生人高馬大，若她也那么走，就不知走哪兒去了。養(yǎng)父生病，家里急需用錢，想把她“寫”（寫字據(jù)之意）給專門約角兒的杜菊初唱戲掙錢，與他分賬，大部分要給他。杜近芳懂得，這實是被人欺負，便發(fā)憤早演戲給自家多掙錢，從小憋著一股不平氣，亦是她急于改變社會地位的一種志氣，令她愈加拼搏向上。她還提出一條件：去杜家就要先帶她拜王瑤卿為師。因她聽說王瑤卿是當時“四大名旦”的老師。自此，她得到了做夢都想向“通天教主”學(xué)戲的機會。勤思考，勇抗爭，敢舍得，是她從小就有并終助她成就了一番事業(yè)的性格特質(zhì)。
《實錄》一書記述生動詳盡，這既需采訪者誠心細心記述其點滴回憶，更需恒心耐心，不厭其煩地心領(lǐng)神會、提煉升華。張正貴、陸蕾不僅生動記敘了杜近芳的成長之路，更喻理喻情地歸納了其一生奮斗追求的心靈閃光，使這部“口述史”，更是一部兼具藝術(shù)論理與人生總結(jié)的“杜近芳評傳”。
學(xué)源不學(xué)流
《實錄》以一代藝術(shù)家的成長和引人入勝的京劇逸聞一齊將讀者帶進了絢爛的京劇王國。書中所說杜近芳從王瑤卿、梅蘭芳那里習(xí)得的“學(xué)源不學(xué)流”的從藝心得，可助喜歡和了解杜近芳的人感其神韻，窺其內(nèi)心。
書中詳解了近芳所謂“源”“流”之關(guān)系。其不僅在孩提時代就篤行“什么行當技巧都要學(xué)”從而“廣采博收，見多識廣”，更時常跟自己“較真兒”：這許多行當技巧為何這樣用？從哪里來？又能活學(xué)活用到哪里去？怎樣繼承、借鑒、改造、創(chuàng)新？杜近芳邊學(xué)邊思索，漸悟出藝術(shù)的本源和令人敬畏的“博大精深”。作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的集大成者，京劇到底包羅了多少需演員一生勤奮不輟、孜孜以求的學(xué)問？拜師王瑤卿后，師父曾問杜近芳將來想“當”好角兒還是“成”好角兒，她答：要成好角兒。因為“當”好角兒是一廂情愿，“成”好角兒得勤學(xué)苦練，唱出名堂，讓觀眾認可。后來，王瑤卿把她送到梅蘭芳家拜師學(xué)戲，并告訴梅，這孩子腦子活，老愛提些怪問題，所以有一外號：怪鳥兒。梅蘭芳聽后非但不怪，還給她起了新名字：杜近芳。并解釋說：“跟我學(xué)戲，可以離我‘近’點兒，但不要掉‘進’去?！彼Ｌ嵝讯沤家鄬φ掌溥^去的影音資料學(xué)戲，意即要學(xué)他年輕時的樣子。恩師的教誨令杜近芳更明確了以何“成角兒”的理性判識。從“學(xué)我不必完全像我”至“學(xué)我者生，像我者死”的深意中，她悟得了“近梅出梅”以及日后“做成自己”的深刻道理。
女性何必學(xué)男旦
梅蘭芳“近而不進”的教誨與杜近芳“學(xué)源不學(xué)流”的想法頗相近。因此從一開始，杜近芳學(xué)梅派的發(fā)聲、唱法與表演時就有意改變了完全按男旦演唱的模式，在領(lǐng)會、借鑒男旦發(fā)聲與用氣優(yōu)長的基礎(chǔ)上，以女性特有的音質(zhì)與心理感受，發(fā)出了更纖巧明麗的女旦聲色，走出了比男旦更翩若驚鴻的優(yōu)美身姿。她也愈加明悉：京劇之源在生活，旦角之源在女性。舊時代因封建禮教束縛，不得不以“陰陽顛倒”來成全戲曲演出，男旦需先掩其陽剛，坤生不能露出雌音。到杜近芳這里，她勇敢地進行了銳意改變，而其改革的“心機”則自她少小拜師學(xué)戲時就有，這尤其難得。
王瑤卿初教杜近芳學(xué)戲時曾告誡她，學(xué)一個戲前先要把戲的來龍去脈弄清楚，什么朝代、年代，政治、歷史背景和飾演人物的年齡、家庭、性格、身份及受教育程度等都弄清楚后，再來分析人物的打扮穿戴，唱念做打，可往哪一點或哪幾點使勁琢磨與表現(xiàn)等。只有經(jīng)過了這個階段，戲才經(jīng)得住推敲。杜近芳從中領(lǐng)悟到，文學(xué)、歷史，藝術(shù)等文化修養(yǎng)是演員學(xué)戲非常重要的文化源泉。當師父問她“四大名旦”想學(xué)誰時，她答：“我跟他們不一樣，都學(xué)不了?！睅煾颠M一步告誡她，學(xué)戲要學(xué)源不學(xué)流?！傲魇鞘侄?，是根據(jù)個人條件和理解發(fā)展來的。源是源泉，就是分析他是怎么創(chuàng)造的、為什么這樣創(chuàng)造、哪些東西可以拿來為我所用？”就是從根上學(xué)。從中杜近芳學(xué)到，藝術(shù)共通的道理、做人的道理都是京劇之“源”。只有學(xué)好無限博大的“源”，方有可能創(chuàng)出屬于個人不同他人的“流”。這亦是《實錄》告訴我們的道理：思考的能力、辨識的能力、質(zhì)疑的能力與改造的能力，這正是各行各業(yè)得以向前發(fā)展創(chuàng)新的動力。
師徒一心 其利斷金
杜近芳拜梅蘭芳為師后曾把她學(xué)過的梅派劇目進行了重新加工。學(xué)《宇宙鋒》時，梅蘭芳把他多年來對該劇修改48處的經(jīng)過講給她聽。而《霸王別姬》則是梅先生對近芳下功夫最多的戲，他曾多次為她分析虞姬的內(nèi)心世界。戲中近芳出場，身體原本是正著，且到臺上不敢動。梅蘭芳指出：“要在九龍口亮一個子午相，說明虞姬不僅能文還能武。”第三場近芳念引子較平淡，梅師則給她細解語調(diào)之變化。如哪一句要加重語氣，渲染氣氛，念得比較高昂飽滿；哪一句則表示虞姬和老百姓有一樣的厭戰(zhàn)情緒，希望和平，所以情緒要低。語調(diào)要隨之變化，從而表現(xiàn)出特定環(huán)境中人物的獨特感受，念出人物的感情和心理活動。梅蘭芳詳細為她分析了虞姬對項羽的感情是如何一步步變化，但對霸王的摯愛又是至死不變的。二人生死相依的感情令人淚下。梅蘭芳指點她：“表演程式不僅是技巧，而且包含著豐富的內(nèi)容。一個演員如沒有發(fā)自內(nèi)心的真實感情，沒有為表現(xiàn)這種感情進行恰當?shù)谋硌?，就無法感動臺下的觀眾?！倍沤紡闹蓄I(lǐng)會到，決定表演成敗的關(guān)竅在生活、在修養(yǎng)、在“詩外”。程式、技巧也是流，生活才是源，程式源自生活。這更加深了杜近芳對“學(xué)源不學(xué)流”的理解與自覺?！秾嶄洝凡粌H記述了杜近芳怎樣學(xué)戲，也記錄了王、梅、杜兩代人之間的傳續(xù)與感懷，難能可貴。
至新中國成立后，梅蘭芳為杜近芳做的最重要的一件事則是幫她重獲解放。在王瑤卿的府上，當著兩位恩師和馬少波的面，杜菊初的那半張賣身契和杜近芳手中的半張終于合在一起，一把火燒掉了封建把頭對她的桎梏。這件事對近芳不啻為重見天日之舉，從此她加入的中國京劇院一團便成了如母親般的娘家。杜近芳正值青春勃發(fā)，作為由梅蘭芳出任院長的國家京劇院最早引進與培養(yǎng)的青年演員，很快就成為劇院乃至京劇界成就顯赫的旦角后起之秀。
如今杜近芳已86歲，耄耋之年的她仍滿面紅潤，鶴發(fā)童顏。其“青春”魅力仍令今日之觀眾無比驚艷，而她創(chuàng)作并流傳很廣的一系列代表作也吸引著愈來愈多的京劇愛好者追學(xué)與傳唱。
“近梅出梅” 堪為后學(xué)之鏡
杜近芳的“學(xué)源不學(xué)流”，不僅表現(xiàn)在對王、梅一戲一唱、一動一靜的傳承上，還表現(xiàn)在其對前輩藝術(shù)家整體藝術(shù)構(gòu)想與理念的傳承。《實錄》亦對此進行了詳述。比如寫王瑤卿設(shè)計《柳蔭記》唱腔時，把只有三個字的第一句“春日長”哼唱得令人回味無窮又匪夷所思，杜近芳聽后立刻唱出了別有意境的上下句。又如“十八相送”唱段，祝英臺以各種比喻暗示與梁兄的男女之好，梁兄懵懂，急得英臺唱了一句極近俚語的西皮搖板：“人家著急你不急！”急皮怪臉，逗得觀眾樂不可支。自此，杜近芳演人物的“性格化”特色開始形成。
到了《白蛇傳》一劇，杜近芳依循王瑤卿授意設(shè)計，又塑經(jīng)典。如劇中許仙重遇白蛇姐妹驚喊“娘子饒命”時，杜近芳飾演的白素貞那段不等過門就干唱起來的【西皮快流水】就很值得玩味。白素貞對負心的許仙進行了急如迅風(fēng)般的斥責(zé)：“你忍心將我害傷，端陽佳節(jié)勸雄黃。你忍心，將我誑，才對雙星盟誓愿，又隨法海入禪堂。你忍心，叫我斷腸！平日恩情且不講，怎不念我腹中還有小兒郎。你忍心，見我敗亡，可憐我與神將刀對槍，只殺得筋疲力盡，頭暈?zāi)垦?，腹痛不可當，你袖手旁觀在山崗……”這段唱句式不規(guī)整，上下句“平仄”不嚴格，但節(jié)奏感很強，從音樂的跳動和起伏中產(chǎn)生了一種形式上的“錯落美”。第一、二句是正常的上下句，接著是雙上句和雙下句。第二個下句又分成上下兩小句，中間靠一小彎兒過渡，格外別致動情。這樣的流水過去未見，唱清楚、唱委婉更難。但《白》劇唱腔之美也正在于此。還有此前，白素貞懷身孕大戰(zhàn)法海后與青兒逃至西湖畔，驟見當初與許仙定情的“斷橋”，只兩句散板“西子湖依然是當年摸樣，看斷橋，橋未斷，卻寸斷了柔腸”，“柔腸”二字就令人掏心泣血，令天下有情人同悲，凸顯了近芳帶給現(xiàn)代京劇詩化的“悲美”與“美悲”。再看“游湖”時素貞、許仙的邂逅流連與借傘傳情，在游船晃動中的搖曳生姿——生活化的細膩默默含情，成為寫意京劇的極好詮釋。結(jié)尾，愛情危機過去，三人攜手回家，素貞無比欣幸地唱道：“難得是患難中一家重見，學(xué)燕子銜泥土重整家園。叫青兒扶我把清波門轉(zhuǎn)，猛回頭避雨處風(fēng)景依然?！北扔鞯囊庀蟊欢沤汲幂p松釋然，給人以美美回家的享受?；乜础俺鯌佟睍r的避雨處則意味更深長。生活化不僅在戲劇發(fā)展的外部形態(tài)，更在人心自贖的妙不可言。杜近芳對人物刻畫的現(xiàn)代追求印刻著生活總會向好的美學(xué)邏輯。
杜近芳重視“唱情”?！读贰栋住范「饔幸欢蚊理嵦斐傻乃钠秸{(diào)，把戀人、夫妻間的相思之情、恩愛之情表現(xiàn)得情深如炙。杜近芳替白素貞唱出了人生體驗中極深極美的“難言之味”。她認為，白素貞能沉浸在新婚之夜的幸福中，不僅因她經(jīng)歷了與人為伴的甜美，更因她獲得了人的靈性，即美好的“人性”。為演好、唱好這番“別樣滋味”，杜近芳調(diào)動了她切身的生活積累，并曾以自己與丈夫吳保幀當年相扶、相伴的生活體驗為學(xué)生講解這段演唱的要領(lǐng)和體會，她說：“這段四平調(diào)也是我最愿單獨表演的唱段，我好像在唱自己，唱時有點剛起床后似醒未醒的慵懶，有點扭臂聳肩自我舒緩的身段，眉目傳情又不免羞澀，輕盈微顫，含而不露。我每唱，出場后嘴未張就贏得了掌聲，我也重溫了我難以言傳的幸福。”《實錄》贊美了杜近芳的靈性和對愛情的執(zhí)著，令讀者因賞戲而識人。她唱出了白蛇乃至她自己的真摯情感，更令所有觀眾內(nèi)心無不為之震撼感動。
堅持提高文學(xué)鑒賞力使杜近芳走得比“就戲論戲”要更深更遠。她的床頭總堆滿各種文藝書刊，每晚必讀。杜近芳演出了“蛇”比人美的匪夷所思，她把自己“化”為素貞，有與白蛇一樣可愛的性格，柔中有剛，為愛而生。
而談到排演《謝瑤環(huán)》時的體會，杜近芳則認為，這部戲的難點在對人物內(nèi)心世界深層次的體察與把握。謝瑤環(huán)不再是京劇舞臺一般常見的美女、淑女、才女或俠女，而是一名朝廷女官。她出場時著朝服上殿，武則天問政，她應(yīng)對如流，顯示出政治家般的才思。杜近芳的一大段“流水”激揚酣暢，將宣敘與詠嘆交匯，唱出了謝瑤環(huán)的教養(yǎng)、對百姓的關(guān)愛與悲天憫人的政治主張。謝瑤環(huán)領(lǐng)尚方寶劍巡按江南期間，親見豪強橫行鄉(xiāng)里，魚肉百姓，遂升堂辦案，打武宏、斬蔡少炳，使江南人心大快。謝瑤環(huán)女扮男裝，氣度非凡，令觀眾過目難忘。杜近芳每演到此，自己也非常開心、解氣。戲中，江南義士袁行健由是走進了謝瑤環(huán)的情感世界。但在當時，宮女下嫁是違犯宮規(guī)的。謝瑤環(huán)要做一個除惡務(wù)盡的好官，又偏遇想要抓住卻又可能給她帶來險難的好男人。雙重境遇在矛盾交錯中纏繞沖撞，謝瑤環(huán)性格的多面性與傳統(tǒng)戲曲女性中常見的單一性、臉譜化有了明顯區(qū)別，凸顯出人物的個性化與人性化的亮點。這不再是傳統(tǒng)戲曲里常見的旦角兒，而是一個前所未見的有文化、有擔(dān)當，忠于社稷、又敢于違拗朝廷、大膽奔向個人情愛彼岸的奇女子，她的形象為傳統(tǒng)京劇注入了前所未有的個性閃光與人文關(guān)懷。杜近芳在一個戲里又演女又演男，一會兒唱小生，一會兒唱旦角兒，過足了癮，文學(xué)中對人物復(fù)雜性的塑造浸入京劇的肌體，也使戲臺下的觀眾情難自已。
經(jīng)《柳》《白》兩劇的鍛煉，杜近芳主動擔(dān)起了《謝瑤環(huán)》全劇的唱腔設(shè)計。剛一出場應(yīng)答武皇的那段有幾十句長的西皮流水，不僅高光坦蕩，且夾藏了許多奇巧跳動的小腔，吞吐得意，心曲舒張，不僅超越了《柳》《白》的曲作與演唱高度，傳統(tǒng)京劇經(jīng)典演唱中的各種流水也少有能與之比肩者。從這些方面來看，《謝瑤環(huán)》可謂是走出傳統(tǒng)、創(chuàng)新傳統(tǒng)的典范。
以此劇為標志，也表現(xiàn)出杜近芳對戲曲文學(xué)性的把握開始有了不一般的覺悟與識辨。劇中，一段極抒情的四平調(diào)將謝瑤環(huán)楚楚動人的女人味和女兒心展露無余。謝瑤環(huán)將袁行健留在館驛自是有心，杜近芳卻將她在花園漫步突遇意中人時的意外、羞澀、慌亂、又覺無比幸運的窘態(tài)表演得入木三分、異常精彩。閨蜜鸞仙提醒她，宮女下嫁要遭刑罰，謝瑤環(huán)竟插唱了四句二黃垛板，表明她早準備“一片丹心報君王”了，鸞仙哪知，瑤環(huán)心里說的實為“一片愛心報袁郎”。正側(cè)耳偷聽的袁行健遂出來相見，激發(fā)了謝瑤環(huán)那段精彩的【南梆子】，杜近芳將身著云鬟繡袂、羞澀不已的假男人徹底還原成楚楚動人的真女子，唱出了謝瑤環(huán)的幽怨與自憐。這哪里還是那個打武宏、斬蔡賊的威武巡按？在勇于握住自己命運、追求愛情的方面她不輸任何女子?！霸砂?，莫負今宵海山盟”，謝瑤環(huán)無視王法禁令，勇敢突圍，這無疑是劇作家賦予她的現(xiàn)代品格。杜近芳贊賞田漢老的這一創(chuàng)造，并通過自己的表演將這部驚心動魄的歷史正劇演繹成一部蕩人心魄的愛情經(jīng)典。愛情也成為謝瑤環(huán)實現(xiàn)政治理想的情結(jié)與動力，伴著她的生與死。后來她被武三思、來俊臣酷刑加害、命懸一線，在著男裝唱的那段【高撥子】中，她既掛懷江南百姓、陛下武皇，同樣也掛懷她依戀不舍的袁郎：“愁只愁江南百姓又要遭苦難，愁只愁天下紛紛又要戰(zhàn)血丹。愁只愁袁郎在太湖萬里煙波遠，夫妻們見面難上難！想到此，愁無限，袁郎啊，點點珠淚濕衣衫。但愿得來生再相見，俺要與你同心協(xié)力挽狂瀾?！倍爬蠋煼Q這是田漢老留給我們最動人、最抒情的愛情絕唱。
在敵人酷刑前，謝瑤環(huán)面不改色，視死如歸；在她心底，卻始終蕩漾著深婉柔情。她激勵那些心中有愛的人勇敢站起，直面苦難、改變未來。她是那樣可愛，她到底是女人還是男人？是女人學(xué)男人？還是男人心儀的真女人？抑或女兒心，男兒魂？不止是扮相上的改來改去，一會青衣，一會小生的表演很難，而謝瑤環(huán)內(nèi)心始終焦灼、糾結(jié)、包容著的復(fù)雜情愫與魂魄的刻畫和外顯則更難?！吨x瑤環(huán)》成功塑造了謝瑤環(huán)的復(fù)雜人物性格，且破天荒以不同性別的兩個人物形象出演，這在傳統(tǒng)戲中是絕對沒有的。杜近芳主動擔(dān)起此戲的音樂設(shè)計，也因戲里的情，戲里的愛，擊中了她純情酷愛著戲曲的一顆心。杜近芳曾告訴學(xué)生：“京劇是靠程式表現(xiàn)的藝術(shù)，但京劇同樣重體驗。沒有深刻的體驗，不進入瑤環(huán)內(nèi)心，表演會失去根據(jù)，流于表面或膚淺，難免被人詬病為程式化?！薄秾嶄洝穼ⅰ读贰栋住贰吨x》三劇依次介紹給讀者，其中包孕著藝術(shù)家一次次難忘的創(chuàng)新與每次的更進一步，《謝瑤環(huán)》在詮釋了愛的真諦的同時也啟示我們，如何識別愛、抓住愛？如何愛京劇、愛京劇的不斷改革創(chuàng)新，并冀望京劇的美好未來。
大愛傾情 忘我傳承
多年來，曾有不少業(yè)內(nèi)名家提出要將杜近芳的創(chuàng)造稱為“杜派”，她謙恭地表示“不可”，說：“一是我梅派尚未學(xué)好，二是我還有許多功課在認真思考。真正接好男旦的班，還有許多路要走?！闭劦骄﹦〉睦^承與發(fā)展，她在《實錄》中作了理論性總結(jié)：“‘學(xué)源不學(xué)流’，正是王、梅二老教戲時對我的要求?！魇鞘侄危歉鶕?jù)個人條件和理解發(fā)展出來的東西。源是京劇的‘原生態(tài)’，是創(chuàng)作的源頭?！热槐娏骱嫌谝辉矗敲?，多學(xué)、多思吸收各流派之長，無疑也是接近京劇源頭之美的必要途徑。因此，我雖主學(xué)王、梅兩派，卻不囿于流派，而是兼及尚、程、荀、筱等旦角各派，更旁及生、凈、丑等各行。后來在與葉盛蘭、李少春、袁世海老師的合作中汲取他們表演的精妙。我教學(xué)生，也鼓勵他們多學(xué)多思，不僅要‘學(xué)源不學(xué)流’，還要‘學(xué)流溯于源’。”《實錄》中杜近芳總結(jié)一生藝術(shù)生涯時談道：“我是站在巨人的肩膀上，‘探索著屬于自己的藝術(shù)理念與藝術(shù)風(fēng)格?？偨Y(jié)起來就是表現(xiàn)富于古典神韻的女性美、富于情感化的聲腔美和富于語匯化的身段美。以女性的身份表現(xiàn)旦角兒之美，要正而不板，清麗而不媚俗，更要體現(xiàn)女性的古典氣質(zhì)。”《實錄》將杜老師畢生奮斗之心得如實歸納，無異于“代師弘法”，傳揚了京劇之美。
對于收徒，杜近芳則一向謹慎嚴格。多年來已桃李滿天下，碩果累累。先后拜她為師的黃孝慈、陳淑芳、李潔、丁曉君、竇曉璇等，均憑演唱杜近芳代表作摘得過全國京劇演員大賽金獎，又或創(chuàng)演過有全國影響力的新編歷史劇或現(xiàn)代戲。近芳聲名遠播，李維康、劉長瑜、李勝素等名家也不約而同地學(xué)演過其代表作或唱法。甚至，其他派的弟子趙秀君、蔡英蓮等也來拜杜近芳為師，請她教戲排戲。
對杜近芳的研究與認知還可從其為京劇的對外文化交流所作貢獻等視角切入。當年梅蘭芳被國人尊崇的一個重要原因就在于，先生率先把京劇帶出國門，贏得了國外廣大觀眾的熱情歡迎，他也因此榮膺美國兩所大學(xué)授予的文學(xué)博士榮銜。追隨先生足跡，杜近芳也于新中國成立后不久隨國家藝術(shù)團首訪拉美多國。這些過去曾深受西方殖民主義統(tǒng)治壓迫的國家，對古老的中國了解甚少，出訪藝術(shù)團大膽改變過去以武戲為主“招徠”外國觀眾的做法，推出京劇文戲、梅派傳統(tǒng)戲《霸王別姬》，竟引起拉美人民的熱烈歡呼，譽其為中國的《奧賽羅》，盛贊扮演虞姬的杜近芳為“東方女神”。后藝術(shù)團出訪北美加拿大與西歐各國，更憑演出她的新創(chuàng)大戲《白蛇傳》大獲轟動。“東方皇后”終未辜負恩師的培養(yǎng)與期望，同樣將中華文化遠播地球村，以她的努力和對國家、人民的一片赤子之心抒寫了京劇發(fā)展的時代新篇。
如今，已可安享晚年的杜近芳仍不停歇，因她生命中的第四篇章“留傳后世”還在繼續(xù)。她要盡可能多地施教于學(xué)生，只為信守心中理想。杜近芳惟一旅居國外的愛女曾多次邀她去頤養(yǎng)天年，她卻笑著搖頭，只因那里沒有她工作的對象。就在去年，她還攜弟子應(yīng)邀參加了中國京劇基金會舉辦的京劇專業(yè)中青年教師培訓(xùn)活動。杜老師的每一天都是在全神貫注于每位學(xué)生，聚精會神地點評、教學(xué)與分析人物中度過的。
杜近芳將助她完成《實錄》一書的張正貴、陸蕾視為知己并充滿感激。這部書也讓我們認識了一位中國京劇界難得的循循師者，一個有益于時代有益于國家的金子般的藝術(shù)家。
