張繼青：我們是“導(dǎo)游”要告訴青年戲好在哪里
原標(biāo)題：沒有誨人不倦的老師就沒有“張三夢” 我們是“導(dǎo)游”要告訴青年戲好在哪里
張繼青和學(xué)生單雯
應(yīng)該說，相比其他一些藝術(shù)家而言，張繼青走上昆劇藝術(shù)之路更多人的必然性。她出生在一個戲曲之家，祖父、姑媽和母親都是舊時戲曲藝人。從小耳濡目染，很早就懂得中國戲曲的博大精深和其中的深刻奧妙，所以張繼青似乎天生就是為戲曲事業(yè)而生。
但看張繼青的藝術(shù)之路又是十分曲折的。她總是在各種社會變動之中漂泊，從蘇劇轉(zhuǎn)向昆劇，演過杜麗娘那樣的古代大家閨秀，也緊跟形勢演過不少現(xiàn)代戲。早年連家都不知道搬了多少次，從蘇州到南京，又從南京到蘇州，最后再落戶南京。不得不說，張繼青身上有現(xiàn)在七八十歲老藝術(shù)家們的共同的影子。他們熱愛著藝術(shù)，又受著當(dāng)時的教育，愿意把自己放在一顆螺絲釘?shù)奈恢?，默默為藝術(shù)的傳承和發(fā)展出力。
1 “每一次都是祖父的‘三賣一垃圾’壓軸，他的演唱會使茶客笑得前仰后合，有時我聽著聽著也忍不住大笑起來。我就是在這樣濃郁的藝術(shù)氛圍中長大的?！?/strong>
生活周刊：和其他一些藝術(shù)家不同，您是真正出生在一個藝術(shù)世家?？梢哉?wù)劶彝サ乃囆g(shù)氛圍對于您之后藝術(shù)之路的影響嗎？
張繼青：我的祖父叫張是吾，祖籍上海浦東，后定居蘇州。年輕時他就癡迷蘇灘，棄商從藝，成了一名蘇灘藝人。他能拉會唱，“前、后灘”和多門行當(dāng)都能唱，尤其擅長丑行?！昂鬄钡摹叭u一垃圾“即《賣草囤》《賣青炭》《賣橄欖》《捉垃圾》，使他小有名氣。后來他就帶著我的大姑母張惠芬、我的母親張惠芳一起唱蘇灘，以此來維持家庭的開支。
我小時候經(jīng)常抱著妹妹到鄉(xiāng)鎮(zhèn)的小茶館，擠在茶客中聽家里大人們的演唱。每一次都是祖父的“三賣一垃圾”壓軸，他的演唱會使茶客笑得前仰后合，有時我聽著聽著也忍不住大笑起來，這時母親就朝我瞪眼睛，嚇得我趕緊抱著妹妹溜走。我就是在這樣濃郁的藝術(shù)氛圍中長大的。
生活周刊：雖然自小受到熏陶，但其實(shí)從喜歡到從業(yè)還有很長的路要走。是什么契機(jī)讓你走上了藝術(shù)之路？
張繼青：隨著祖父1952年去世，家里的日子變得越發(fā)艱難。我投奔了很多親戚，但其實(shí)都不長久。1951年3月，由蘇灘藝人吳蘭英個人集資，邀請朱筱峰、李丹翁、華和笙等40余人成立民鋒蘇劇團(tuán)，我的大姑母也參加了。后來我投奔大姑母，也就自然而然地踏進(jìn)了劇團(tuán)，那年我14歲。成為劇團(tuán)的正式學(xué)員后，除了雜務(wù)性工作外，當(dāng)然還要不出聲地跑龍?zhí)?、?dāng)群眾，但我心里藏著一個到舞臺上開口唱戲的強(qiáng)烈愿望。
生活周刊：這個愿望很快就實(shí)現(xiàn)了。第一次開口唱戲緊張嗎？
張繼青：要唱戲，自然首先要會唱。蘇劇許多劇本改編自昆劇，唱詞講究，曲調(diào)優(yōu)美，充分體現(xiàn)了甜、糯、軟、嗲的姑蘇水鄉(xiāng)韻味。我雖然從小就聽家里人唱蘇灘，但那時年紀(jì)小，并不在意，現(xiàn)在真要學(xué)了，心里不免緊張。我的蘇劇唱念的啟蒙老師就是民鋒劇團(tuán)的創(chuàng)辦人之一、著名老藝人華和笙先生。老先生各行皆能應(yīng)功，并擅多種樂器。他還是一副菩薩心腸，對教我很是耐心。我的第一段蘇劇“太平調(diào)”的“艷陽天，好春光”就是在老先生精心教導(dǎo)下唱了出來。
1953年劇團(tuán)排演了新劇目《鴛鴦劍》，我第一次被安排扮演有四句唱詞的角色，這是一個跟著父親逃難的小丫頭。過門起后，“隨便哪里不肯去，情愿餓死在家里”是我在戲曲表演藝術(shù)舞臺上的第一次開口。雖然當(dāng)時沒有人表揚(yáng)我，但后來劇團(tuán)排演《牛郎織女》，我就成了小牛郎的扮演者，這自然是劇團(tuán)對我的充分肯定。我接受任務(wù)后，十分激動，一有空閑就抓緊時間背臺詞，練唱段。
生活周刊：我們注意到，其實(shí)您從小在家里受到的是蘇劇的熏陶，而民鋒劇團(tuán)也是一個蘇劇團(tuán)，您后來是怎么從蘇劇轉(zhuǎn)到昆劇的？
張繼青：1953年10月民鋒蘇劇團(tuán)正式落戶蘇州市，更名為蘇州市民鋒蘇劇團(tuán)，歸屬當(dāng)時的蘇州市文聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)，為民間職業(yè)劇團(tuán)。蘇州主管部門派文聯(lián)戲曲改進(jìn)部部長顧篤璜監(jiān)管民鋒蘇劇團(tuán)的政治思想和藝術(shù)工作。他親自導(dǎo)演了好幾個劇目。在《庵堂相會》演出時，劇團(tuán)年輕的演員就開始啟用了中間是“繼”字的藝名。我原名叫張憶青，從此就改名為張繼青了。
顧篤璜特別重視對團(tuán)里年輕人的培養(yǎng)，他認(rèn)為必須向昆劇學(xué)習(xí)，提出了藝術(shù)上“以昆養(yǎng)蘇”，經(jīng)濟(jì)上“以蘇養(yǎng)昆”的口號。也就在這個背景下，1954年3月，他特地聘請了清末昆劇著名旦角尤彩云前輩來團(tuán)任教。
生活周刊：在日后您回顧自己的成長史每次都會提到尤彩云，認(rèn)為他是您昆劇上的啟蒙老師，能說說他在教您過程中的印象深刻的事情嗎？
張繼青：尤彩云老先生是清末姑蘇昆劇全福班的后起之秀。民國初年在上海演出時獲好評，報紙上評論他的《牡丹亭·游園·驚夢》《孽海記·思凡》“身段動作較他人繁復(fù)，愈覺優(yōu)美動人”。老先生到劇團(tuán)上午拍唱，下午踏戲。我還是好學(xué)用功的，老先生很是喜歡。我常常因?yàn)榛卣n時，唱得不荒腔走板，而獲得一根油條、一杯紅茶的獎勵，這當(dāng)然也更加激勵了我學(xué)習(xí)昆劇的勁頭。
尤老先生的教戲和演出緊密相連，每教完一折戲，就會在演出中登臺亮相，一則鍛煉青年演員，二則增加劇團(tuán)的演出劇目。我還記得我第一個學(xué)的折子戲是《牡丹亭·游園·驚夢》。由于這個戲的情節(jié)吸引人，很受觀眾歡迎，幾乎成了每個碼頭的必演劇目。每當(dāng)演出，尤老先生總是戴著他那副斷了腳，用棉紗線將就的眼鏡，瞇著眼睛，豎起耳朵注視著臺上演員的一字一腔，一招一式。演完下臺，老先生會立即向青年演員們指出需要注意和改進(jìn)的地方，使得我們嘗到了昆劇表演藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)、精湛、優(yōu)美的甜頭。尤老先生為我開蒙昆劇，是我的幸運(yùn)，對他的教誨我永生難忘。
2 “尤老先生為我開蒙昆劇，是我的幸運(yùn)，對他的教誨我永生難忘。”
生活周刊：您現(xiàn)在是江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院的名譽(yù)院長，生活在南京。從在蘇州的民鋒蘇劇團(tuán)到在南京的江蘇省昆劇院，這里面的沿革是怎樣的？
張繼青：1956年3月，蘇州市民鋒蘇劇院被命名為蘇州市蘇劇團(tuán)。當(dāng)年浙江省蘇昆劇團(tuán)赴京演出昆劇《十五貫》，“一出戲救活了一個劇種”，引起了全國的昆劇熱。作為昆劇發(fā)源地的江蘇省卻沒有昆劇表演團(tuán)體顯然有點(diǎn)說不過去。也就在這一年的10月23日，江蘇省文化局宣布將蘇州市蘇劇團(tuán)改建為江蘇省蘇昆劇團(tuán)，駐地仍在蘇州。自從成立了江蘇省蘇昆劇團(tuán)，招待演出任務(wù)日益繁重，很多演出都是在省會南京舉行。為了妥善解決劇團(tuán)藝術(shù)生產(chǎn)和南京、蘇州兩地招待演出任務(wù)的矛盾，1960年4月，江蘇省委決定蘇昆劇團(tuán)抽調(diào)部分演職人員到南京。這樣也就有了江蘇省蘇昆劇團(tuán)（南京）和江蘇省蘇昆劇團(tuán)（蘇州）。我和先生姚繼焜等十三名繼字輩演員及部分樂隊人員調(diào)南京，成為南京組團(tuán)的骨干?！拔母铩敝刑K昆劇團(tuán)改唱京劇，被命名為“江蘇省京劇二團(tuán)”?！拔母铩苯Y(jié)束后，原駐南京的江蘇省蘇昆劇團(tuán)改為江蘇省昆劇院，而原駐蘇州的江蘇省蘇昆劇團(tuán)改為江蘇省昆劇團(tuán)。
生活周刊：您迄今60多年的藝術(shù)生涯之中有很多代表作，最有名的還是《牡丹亭·驚夢》《牡丹亭·尋夢》《爛柯山·癡夢》，因?yàn)檠莸镁蕵O了，很多人都稱您為“張三夢”。談?wù)勀囆g(shù)生涯中的這幾部好戲吧。
張繼青：我始終覺得，這不是我個人有什么特別的天賦才能，而是昆劇有著太深厚的積累，我又有幸遇上了許多優(yōu)秀的誨人不倦的老師。前面說到尤彩云，他是傳字輩老師的老師，是他教了我《游園·驚夢》，給我進(jìn)行了昆劇開蒙。記得那時候尤老師已經(jīng)年近古稀了，可教起戲來一點(diǎn)也不肯馬虎。學(xué)了兩個月后，尤老師一次在船上問我，學(xué)會了沒有？我說學(xué)會了。他卻對我說，還早呢，我看到你在練，腳底下還亂，太零碎。要知道，腳下一亂一碎，上下身就不合，上面做得再花哨，也不會好看。他還關(guān)照我，要多走臺步，多跑圓場，這是根基。經(jīng)過這一番點(diǎn)撥，我練習(xí)時就感到好像開了竅，順暢多了。
教我《爛柯山·癡夢》的是昆劇表演藝術(shù)教育家沈傳芷老師。沈老師會的戲很多，生、旦、凈、末、丑各行角色都能傳授，尤以小生和正旦戲最為傳神。1960年8月沈老師回蘇州家里過暑假，又像平常那樣到蘇昆劇團(tuán)教戲。那時我已經(jīng)在南京，但聽說沈老師有一出非常有特色的折子戲可以教，就是《爛柯山·癡夢》，后來請顧篤璜先生推薦，我從南京趕回蘇州，第一次向沈老師學(xué)習(xí)?！稜€柯山·癡夢》中的崔氏，屬正旦行當(dāng)，歷經(jīng)多代藝人的精雕細(xì)刻，傳到沈老師手上時已經(jīng)達(dá)到高峰。由于崔氏無論在表演、唱念、程式動作、心理變化上，都起伏極大，所以也被圈內(nèi)人稱為“雌大花臉”。這對我來說是一次突破。沈老師在教戲中主曲《漁燈兒》時，一伸一縮，一放一收，時而朦朧恍惚、扣人心弦，時而撲朔迷離、喜怒無常、變幻莫測，將崔氏當(dāng)時的心情刻畫得惟妙惟肖、淋漓盡致。這讓我十分沉醉，也下定決心一定要將沈老師精湛的表演藝術(shù)學(xué)到手。
教我《牡丹亭·尋夢》的是傳字輩另一位昆劇旦角表演藝術(shù)家姚傳薌老師。1979年盛夏，我到杭州黃龍洞浙江省藝校向姚老師學(xué)《尋夢》。在學(xué)習(xí)的過程中，姚老師多次向我指出，《尋夢》這出戲不應(yīng)走花哨和討好觀眾的路子，而要從人物出發(fā)，從整折十四支曲子出發(fā)，從上場《懶畫眉》開始到《江水兒》結(jié)尾，要找出杜麗娘曲折多變的內(nèi)心活動，要找到身段動作造型與情感結(jié)合。那時姚老師已經(jīng)70多歲了，還在排練場上握著折扇，瞇著眼睛，一會兒輕顰淺笑，一會兒雙眸流動，一會兒唇齒微啟，一個活脫脫的杜麗娘的形象宛然重現(xiàn)在牡丹亭旁。可以說，沒有老師前輩的毫無保留的傳授，就沒有“張三夢”。
3 “過去我的主要職責(zé)是演戲，我就專心好好演戲；現(xiàn)在我的主要職責(zé)是當(dāng)老師，我就好好教戲。我別無所求，只想把昆曲傳下去?！?/strong>
生活周刊：在江蘇省昆劇院的時光中，你們?yōu)榱藗鞒泻桶l(fā)展昆劇藝術(shù)，吸引更多的觀眾，采取了“小戲擴(kuò)展成大戲”的做法，讓昆劇藝術(shù)有了創(chuàng)造性的傳承。這種做法被很多院團(tuán)仿效。當(dāng)時這么做遇到了什么困難，后來又是如何解決的？
張繼青：在“張三夢”被評論家喊出之后，我便考慮將“三夢”擴(kuò)展為大戲。主要是兩出大戲，一個是《朱買臣休妻》，一個是《牡丹亭》?！吨熨I臣休妻》源于我向沈傳芷老師學(xué)《爛柯山·癡夢》，演出之后很受歡迎。這種情況下，我愛人姚繼焜覺得編寫本戲《朱買臣休妻》的時機(jī)已經(jīng)到了。在他的整理和改編之下，《朱買臣休妻》分《逼休》《悔嫁》《癡夢》《潑水》四折，以《癡夢》作為全劇的戲核戲膽，一字不動，其他三出向它靠攏。劇中人物，吳繼靜扮演前面兩出的崔氏，我扮演后面兩出的崔氏，姚繼焜扮演朱買臣，姚繼蓀扮演張木匠。經(jīng)過多次演出，《朱買臣休妻》越發(fā)成熟，后來江蘇電視臺將《朱買臣休妻》拍攝成戲曲電視劇，獲得了第十三屆戲曲電視劇一等獎。
《牡丹亭》的改編有不少難度，因?yàn)闇@祖原作共55折，全演是有困難的，也不能適合今天觀眾的需要。昆劇院幾經(jīng)研究，最后決定只對原作刪節(jié)、濃縮。即在原有的《游園》《驚夢》《尋夢》的基礎(chǔ)上，增加《寫真》《離魂》。前面三折的表演是昆劇傳統(tǒng)表演中的精品，后面兩者《寫真》和《離魂》則連傳字輩的老師也沒有看到過，需要導(dǎo)演和演員的全新全心創(chuàng)作，難度之大，人所共見。演出后卻為所有人一致看好，認(rèn)為風(fēng)格清新統(tǒng)一。我在劇中演杜麗娘，因?yàn)檎_戲基本由我一人唱，也被大家戲稱是我的“獨(dú)唱音樂會”。
生活周刊：您說您的藝術(shù)之路能有現(xiàn)在的局面，與一批優(yōu)秀的前輩老師的悉心培養(yǎng)是分不開的。其實(shí)您自己也教了很多學(xué)生，可謂桃李滿天下。您覺得現(xiàn)在的學(xué)生和過去的學(xué)生在教法上面有什么不同？
張繼青：我們是“繼”字輩，“繼”是我專攻昆劇后與繼字輩同學(xué)一起改的，意味著將昆劇事業(yè)繼承下來，革新發(fā)展，永傳下去。這么多年來，我確實(shí)非常關(guān)注昆劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展。白先勇先生2003年邀我去蘇州，交給我他自己濃縮后的《牡丹亭》劇本，向我談了打造“青春版”《牡丹亭》的想法，要讓我當(dāng)藝術(shù)指導(dǎo)，并由我來教授劇中飾演杜麗娘的A、B角的沈豐英和顧衛(wèi)英。我覺得這是一件很有意義的事情。最后我收了兩人為徒。雖然收了徒弟，我仍然像以往一樣，只要有人希望來學(xué)戲，我還是盡心盡力地教，絕不藏私?！扒啻喊妗薄赌档ねぁ费莩鰰r，我?guī)缀鯃鰣龆既グ褕?，發(fā)現(xiàn)問題，下來就和徒弟說。2005年5月，我在南京人民大會堂指導(dǎo)排練時踩空跌倒，導(dǎo)致股骨頸斷裂。在這樣的情況下，我仍然堅持參加“青春版”《牡丹亭》的一些活動。既然我做了師父，我當(dāng)然就要對她們負(fù)責(zé)到底。
2004年我退休后，我把主要精力都投入到青年演員的傳幫帶上面來。省昆的單雯、徐云秀，蘇昆的王芳、陶紅珍、沈豐英、顧衛(wèi)英、劉煜等一批南昆旦角接班人取得了一定成就，使南昆的《牡丹亭》《朱買臣休妻》等經(jīng)典劇目仍活躍于昆劇舞臺上?，F(xiàn)在不僅我所學(xué)的兩出大戲《牡丹亭》和《朱買臣休妻》都已經(jīng)傳授下去，而且越來越多的年輕人開始喜歡和欣賞昆曲。有人問我還有什么心愿未了，我說沒什么其他心愿，就是帶學(xué)生。過去我的主要職責(zé)是演戲，我就專心好好演戲；現(xiàn)在我的主要職責(zé)是當(dāng)老師，我就好好教戲。我別無所求，只想把昆曲傳下去。
生活周刊：近些年昆劇青年觀眾的培養(yǎng)很成功，昆劇大概是各戲曲門類中觀眾平均年齡最小的。您怎么看昆劇觀眾的培養(yǎng)？
張繼青：前面好些年，我們的院團(tuán)年年坐吃“皇糧”，大家并不心安理得，而是憂心忡忡。有的戲花了不少錢排出來，演不了幾場，因?yàn)橛^眾少就束之高閣，讓那些新置的布景道具堆在棚內(nèi)。假定排好了一個戲，不繼續(xù)加工提高爭取更多的演出場次，而僅僅為了“繳公糧”，演幾場就拋在一旁，近兩百號人，窩在昆劇院內(nèi)，或各找自己的經(jīng)濟(jì)效益，那劇院的發(fā)展前途是可想而知的，到那時再驚回首，定然悔之晚矣。過去一些年我們也曾去給師生演過《竇娥冤》這些戲，青年學(xué)生兩個多小時能坐下來，也真不容易，盡管有溜號的，有交頭接耳的，甚至有些“小搗蛋”竟和臺上演員拉起話來，個別的竟調(diào)皮地嚷起來，但事后大家回想起來，倒也覺得不該責(zé)怪，這些新觀眾都是第一次看昆劇，戲曲的表演程式，要使學(xué)生們欣然接受那絕不是一次兩次會取得效果的。我認(rèn)為只要多排出適合他們情趣的好戲來，不斷地加以誘導(dǎo)，使他們從不習(xí)慣到習(xí)慣，最終他們會喜歡昆劇的，是會成為它熱情的新觀眾的。
對青年人來說，我們這些專業(yè)演員類似“導(dǎo)游”，起一個“導(dǎo)看”作用，告訴青年人這個戲好在哪里。2012年4月，那時我已經(jīng)74歲了，我去了北京大學(xué)“經(jīng)典昆曲欣賞”的課堂，為現(xiàn)場300多位學(xué)生講解昆曲旦角的表演。我現(xiàn)場表演了《牡丹亭》中《驚夢》《尋夢》的兩支曲子，學(xué)生們都很感興趣，這也讓我看到了我們所做工作的價值所在。
[學(xué)生眼里的張繼青]
真的很謙虛，特別有大家風(fēng)范
顧衛(wèi)英（北方昆曲劇院國家一級演員）：我1999年就從蘇州趕到南京向張繼青老師學(xué)戲了。張老師對昆劇的傳承問題很關(guān)心，對青年人總是傾力而授。后來我從蘇州昆劇院到北京發(fā)展，仍然能夠感受到老師對昆劇未來的那份期許。2019年我的“一旦有戲”顧衛(wèi)英工作室在昆山巴城成立的時候，張繼青老師專程趕來祝賀。我記得她當(dāng)時說，昆曲傳承，其一，守護(hù)劇種風(fēng)格和特色，不能變味，繼而不斷提升藝術(shù)表現(xiàn)力；其二，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的年輕人，讓昆曲事業(yè)更加繁榮。她告誡我們需要搭建以“原汁原味”的姿態(tài)倡導(dǎo)傳遞昆曲美學(xué)，構(gòu)建獨(dú)具特色、富有內(nèi)涵的昆曲傳承與傳播平臺，讓更多的人感知昆曲、欣賞昆曲、學(xué)習(xí)昆曲。
單雯（江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院國家一級演員）：我是2007年在國家文化部的安排下拜張繼青老師為師的。張老師是一個比較嚴(yán)格的老師，她不怎么表揚(yáng)學(xué)生，總是給學(xué)生提一些意見。老師對藝術(shù)一絲不茍，感覺生活中和舞臺上的她判若兩人，在生活中是一個很樸實(shí)的老太太，但在舞臺上她卻能夠把少女的那種形態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。除了傳授藝術(shù)，老師平時還會和我說一些做人的道理。她說，演員還是要單純一點(diǎn)，除了藝術(shù)追求上要更為精進(jìn)，其他什么都是假的，舞臺上拿出這本事才是真的。老師是一個很謙虛的人，別人要給她拍照，她會說我又不好看，你們不用拍我，還是拍我的學(xué)生吧。真的很謙虛，特別有大家風(fēng)范。
受訪人簡介
張繼青原名張憶青，女，漢族，江蘇蘇州人，國家一級演員。1939年生于蘇州的一個戲曲世家，髫齡即隨大姑母學(xué)藝。1952年參加蘇州民鋒蘇劇團(tuán)，后師從尤彩云、曾長生，專學(xué)昆劇旦角。1956年轉(zhuǎn)入江蘇省蘇昆劇團(tuán)，受到俞振飛、沈傳芷、朱傳茗、姚傳薌、俞錫候等著名昆劇藝術(shù)家的傳授和指點(diǎn)，可謂集大家之所長。她嗓音圓潤厚實(shí)，吐字清晰，行腔婉轉(zhuǎn)，韻味雋永，吸收各家行腔特點(diǎn)，形成了自己獨(dú)特的唱法，創(chuàng)造了眾多性格鮮明的藝術(shù)形象。
張繼青1979年1月加入中國共產(chǎn)黨，2004年12月退休。國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目昆曲代表性傳承人，第五、六、七、八屆全國人大代表。原江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院副院長，現(xiàn)任江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院名譽(yù)院長。她1984年榮獲第一屆中國戲劇“梅花獎”榜首；1986年獲得法國維勒班市頒授榮譽(yù)市民銜；2002年獲中國文化部頒授昆劇終身成就獎；2002年11月獲聯(lián)合國教科文組織和文化部聯(lián)合授予的“長期潛心昆曲藝術(shù)事業(yè)成績顯著的藝術(shù)家”稱號；2006年獲美國紐約華人藝術(shù)家終身成就獎；2008年1月被授予第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人；2013年獲江蘇省第一屆“紫金文化榮譽(yù)獎?wù)隆薄?/span>
本系列訪談由中國戲劇家協(xié)會合辦
