中國作家協(xié)會主管

繼《戲臺》過后，陳佩斯領(lǐng)銜的《驚夢》將再度亮相上海。作為“演藝大世界·2021第七屆上海國際喜劇節(jié)”的揭幕之作，該劇將于下月在上海大劇院上演。

“從2001年在上海大劇院首演《托兒》到現(xiàn)在過去20年，每次來上海我都緊張之極！”在日前的發(fā)布會上，陳佩斯表示，20年來上海觀眾提供了舞臺藝術(shù)的堅實土壤，使這座城市成為“戲劇龍頭”。再闖上海，他盼望著把戲“一點一點拾掇出來”，用自己的喜劇風(fēng)格贏得新一代觀眾的認(rèn)可，令他們“笑得出來”。

“戲癡”父親與務(wù)實兒子

作為“戲臺三部曲”第二部作品，《驚夢》延續(xù)前作再度涉足戲曲題材，由編劇毓鉞再度執(zhí)筆。談起《驚夢》的創(chuàng)作初衷，毓鉞認(rèn)為是“水到渠成”?！叭壳边@一概念并非刻意為之，而是《戲臺》讓他找到新的創(chuàng)作方向，意猶未盡之下，《驚夢》應(yīng)運而生。這一次的故事講述新中國成立前夕昆曲大班和春社在戰(zhàn)火紛飛中的生死命運。爭取民族解放的戰(zhàn)爭背景，為劇中幾股力量糾纏交錯提供了契機，也奠定了故事悲喜交加的戲劇風(fēng)格。

“在《戲臺》好不容易積累的經(jīng)驗，到這部戲又都用不了了。從喜劇技巧到布景都需要推翻重來，一次次重新‘組織進攻’?！痹陉惻逅箍磥恚此贫际恰皯蚯鳖}材，但其呈現(xiàn)截然不同。作為導(dǎo)演和主演，他的創(chuàng)作方法論來自于父輩從軍的實戰(zhàn)經(jīng)驗，但骨子里仍是一種感性的、對于藝術(shù)反復(fù)推敲、跟自己較勁的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度。

而與之相對應(yīng)的，是其子陳大愚的務(wù)實。首度同臺，他不僅要飾演劇中人物，還要在幕后擔(dān)任執(zhí)行導(dǎo)演，幫助父親天馬行空的藝術(shù)創(chuàng)想最終落于實踐?！拔野质且粋€有藝術(shù)實驗精神、很敢實驗的人?！标惔笥捱@么調(diào)侃父親。數(shù)不清多少次陳佩斯有了新的想法，陳大愚都會熬夜對臺詞修改一字字整理，思考如何在節(jié)省經(jīng)費的情況下滿足父親對于布景的不斷調(diào)整。面對這樣一個感性的“戲癡”父親，陳大愚在調(diào)侃之余難掩對其理念的認(rèn)同——“他追求的是一種悲喜游離之間的東西”。

“還記得剛進劇組時我很激動，表演勁兒使得有點大，佩斯老師也不說，就在我身邊‘繞圈圈’，我就意識到不對?！迸c陳佩斯在幕后構(gòu)成有趣對照的，是劉天池。劇中，她飾演的是陳佩斯的妻子、和春社“內(nèi)當(dāng)家”，從科班體驗派的表演體系，逐步向類型化的喜劇表演靠攏，作為中央戲劇學(xué)院表演系的教師，她說這依舊是一個需要磨礪的過程?！八囆g(shù)太快只會離觀眾越來越遠，哪怕是喜劇，也不能端上一碗麻辣燙把觀眾嚇壞。真正的喜劇要能讓觀眾發(fā)自內(nèi)心的會心一笑。只有泡在角色里，才能讓自己渾身散發(fā)出藝術(shù)的悠然香氣?！?/p>

喜劇之俗與昆曲之雅

表演張力之外，《驚夢》還有另外一組“對撞關(guān)系”——喜劇之俗與昆曲之雅。再度涉足戲曲題材，陳佩斯希望更進一步。此前《戲臺》中，他將京劇的文武場直接搬上話劇舞臺，變保守的“配樂音響”為“現(xiàn)場演奏”，大膽嘗試將全劇音樂及絕大多數(shù)的音效在京劇器樂里完成，獲得觀眾認(rèn)可。而《驚夢》則提出了比《戲臺》更高難度的融合方向，不僅要將昆曲藝術(shù)之雅編織于喜劇之俗中，還要將《驚夢》一折作為戲核。

排練場上，參演該劇的青年演員郎玲和劉欣然一段《驚夢》片段表演，從身段到唱腔，已然頗具架勢，此時臺下的陳佩斯和其他演員也都能小聲跟唱。這一細節(jié)在排練時常常發(fā)生，劇組的努力是明顯的：昆曲在該劇中不僅僅是元素，而是融合。為此，陳佩斯特邀昆曲表演藝術(shù)家王曉燕，為演員進行一對一現(xiàn)場訓(xùn)練及動作設(shè)計指導(dǎo)。即便劇中不表演昆曲唱段，也要“身上帶著那個行當(dāng)里的人該有的氣韻”。